Особенности работы в творческих коллективах. Теоретико-методологические основы процесса самоуправления в творческом коллективе. Эффективная работа творческого коллектива

💖 Нравится? Поделись с друзьями ссылкой

Активное развитие рекламы, маркетинга, дизайна и других сфер, где ключевым звеном является творчество, ставит перед руководителями новые вопросы: что нужно знать об управлении творческим коллективом? Как вогнать этот яркий, подчас сумбурный, созидательный процесс в жесткие рамки рабочих графиков и заказов? Как правильно строить взаимоотношения с сотрудниками, которые зачастую противятся стандартным правилам и инструкциям, а результаты их работы нередко зависят от настроения или погоды?

Творческие люди - это отдельная категория работников. Представьте себе, что вам нужно руководить заводским цехом, где каждый станок обладает своим особенным характером, эмоциональным состоянием, собственным мнением о том, как должен производиться тот или иной механизм. Это сравнение поможет вам понять, в чем заключается разница между управлением творческим коллективом и традиционным. Практика показывает, что там, где есть креативность - стандартные методы руководства не работают. Кроме того, особенности творческой работы предполагают иное построение самой системы взаимодействия внутри коллектива.

Руководитель здесь должен уметь направлять исполнителей в нужное русло, сохраняя при этом атмосферу взаимопонимания и творчества; без жесткого давления контролировать график выполнения работ, уметь выстроить работу с заказчиками так, чтобы сотруднику не приходилось работать в режиме цейтнота, что всегда отражается на результатах. Кроме того, у творческих людей существует свой особый взгляд на мотивацию, о чем мы обязательно поговорим далее…


Об особенностях мотивации

Одной из важных составляющих мотивации людей творческих профессий, являются интересные задачи и возможность самореализации. Каждый человек считает себя в чем-то исключительным, но у креативных личностей это ощущение носит несколько гипертрофированный характер. Материальные стимулы имеют на них меньшее воздействие, нежели нематериальная оценка - восхищение, общественное признание, громкое имя…

«При этом творческим работникам важно чувствовать, что их талант ценят и достойно его оплачивают, а не банально привязывают выплачиваемое вознаграждение к каким-либо конкретным показателям , - отмечает Санджар Юлдашев. - Однако денежное вознаграждение таких людей невозможно привязать к выполнению плана, как, например, у сотрудников отдела продаж. Для большей мотивации следует заранее договориться с ними о начислении бонусной части дохода. Но бонусы не должны быть существенной частью заработной платы креативщиков. Эта категория сотрудников нередко испытывает творческие кризисы. И если в это время пострадает еще и их доход, то кризис примет затяжное течение и работник будет длительное время работать вполсилы.

Еще один важный момент мотивации - предоставление возможности творческим сотрудникам трудиться вместе с коллегами более высокого уровня. И начинающие, и даже опытные дизайнеры с радостью готовы работать в одной команде со «звездой». Этим пользуются многие популярные рекламные агентства, существенно снижая расходы на персонал».

Своим мнением об особенностях мотивации делится и Эльяр Калджанов : «Творческим людям для генерации и воплощения своих идей необходимо вдохновение. У каждого из них оно своё и приходит по-разному. Невозможно заставить насильно выполнить творческую работу и при этом получить 100%-ый результат. В связи с этим важно создание соответствующих условий для эффективной работы таких личностей. Это и дружный, сплоченный коллектив, и позитивная обстановка внутри компании. Творческим людям важно чувствовать себя раскованно и свободно, а не под натиском всяческих корпоративных правил.

Важно также, чтобы сотрудник понимал свою востребованность в коллективе, что его работа всегда будет по достоинству оценена его коллегами и руководством. Ведь признание - это самый значимый фактор для любого творческого человека».

Как эффективно организовать работу творческого коллектива

В системе управления творческим коллективом важнейшую роль играет авторитет его руководителя. Директору вовсе не обязательно уметь рисовать лучше дизайнера или писать тексты лучше копирайтера. Главное для него - иметь четкое представление о конечном результате работы и понимание того, что конкретно нужно представить заказчику. Это позволит направить процесс в нужное русло, постоянно контролировать соответствие выполняемой работы основной задаче и, в случае необходимости, своевременно вносить соответствующие корректировки, сохраняя общую слаженность рабочего темпа.

Руководитель должен уметь внятно, правильно, доступно и в полной мере предоставить сотруднику информацию о проекте, делая акцент не столько на объем информации, сколько на основную идею или суть, которую нужно донести до потребителя с помощью рекламного текста, логотипа, изображения и т.д. Это является одним из основных аспектов эффективного руководства творческим коллективом.

Важным моментом эффективной организации творческой работы является наличие эксперта-профессионала между сотрудником и руководителем. Если директор отвечает за соответствие работы требованиям рынка, то эксперт оценивает ее творческую составляющую: аккуратность, качество, чистоту исполнения, соответствие конечного результата поставленной задаче и т.д.

Значимым аспектом в управлении является умение руководителя составлять правильные творческие тандемы. В крупных рекламных агентствах дизайнеры, как правило, работают «в соавторстве» с копирайтерами. Эффективным также может быть тандем «дизайнер-дизайнер». Главное, чтобы сотрудники не подавляли потенциал друг друга, тогда такое соавторство будет отличным стимулом для обоих.

«Что касается графика работы, то творческие личности более комфортно чувствуют себя в свободном режиме. Не стоит заставлять сотрудников являться на работу в девять и уходить в шесть, или придерживаться строгого дре c с-кода в одежде. Соблюдение расписания рабочего дня и наличие делового костюма не имеют в творчестве абсолютно никакого значения. Ведь здесь важен результат, а не сам процесс. И если творческий работник загорится идеей, то и работать он может не то что часами, а целыми сутками. Поэтому загонять творческих людей в какие-либо официальные рамки просто бессмысленно», - считает Санджар Юлдашев.

Как добиться соблюдения сроков при выполнении заказов?

Для творчества необходимо вдохновение и новые идеи. И зачастую сотрудники не успевают уложиться в сроки. Важно понимать, что это не механическая рутинная работа, которую можно намеренно ускорить, поэтому в ней неизбежны задержки и простои. С учетом этого руководитель должен ставить реальные сроки для выполнения задач.

«Дедлайны нередко становятся камнем преткновения в творческой работе» , - говорит Эльяр Калджанов. - Ведь творческий процесс не всегда предсказуем. Отличная идея может прийти в голову уже через секунду после того, как была поставлена задача, а может занять и большее время. Но, тем не менее, сроки надо выполнять и для решения этой задачи существуют несколько часто применимых в нашей профессии способов:

  • Менеджер проекта, оценивая сложность работы, подстраховывается и оставляет про запас какое-то время на внесение возможных поправок, озвучивая творческой группе и клиенту разные сроки исполнения заказа.
  • Руководитель разделяет работу между несколькими сотрудниками. Дух соперничества, как правило, дает свои положительные результаты.
  • Помимо нематериальных способов, конечно же, немаловажным остается хорошо продуманная система бонусной мотивации за вовремя сданную и принятую клиентом работу.

Но ни один из этих способов не сработает, если у творческих работников не будет четкого понимания целей и задач, стоящих перед ними».

«Дедлайны действительно больная тема для творческих личностей» , - подтверждает Санджар Юлдашев. - В силу своих психологических особенностей, они быстро теряют интерес к одной и той же, повторяющейся работе, переключаясь на другую идею. Поэтому важно ограничивать время выполнения задач, чтобы сотрудник не «растекался», а был сосредоточенным и сделал именно то, что необходимо. Лишнее время, как правило, ухудшает результат.

Эффективным способом выполнения задачи в срок является создание условий, при которых с ней просто необходимо справиться. Хорошо стимулирует этот процесс творческое состязание. Если создать две команды, поставив пред ними одну задачу, выполнить которую нужно в ограниченные сроки - вы с большой вероятностью получите необходимый результат в нужное время».

Особенности в восприятии поручений

Творческим личностям необходима свобода, атмосфера открытости и взаимопонимания. Требования руководителя должны быть разумно обоснованными, переработки и доработки - оправданными и направленными на совершенствование конечного продукта.

«Что касается стиля постановки задач, он зависит от индивидуальности каждого сотрудника» , - подчеркивает Санджар Юлдашев. - Одним нужно предоставлять максимальную свободу действий, другим - подробно формулировать задачи и контролировать процесс работы над ними. Но есть одна особенность, общая для всех креативщиков. Если у них что-то не получилось и их просят это переделать, да еще и несколько раз, то уже на втором подходе энтузиазм работника заметно снижается, а на третьем или четвертом они не хотят работать вообще. В этом случае правильнее и проще будет поручить задачу кому-нибудь другому. Это своего рода негативная мотивация и возникает большая вероятность того, что в следующий раз этот сотрудник сделает все, чтобы такая ситуация не повторилась. Он будет больше задавать уточняющих вопросов, представлять промежуточные результаты работы и т.д. Ведь творческие личности амбициозны и каждый хочет, чтобы «лавры успеха» достались именно ему.

Не следует также уничижать труд работника и сводить, тем самым, его энтузиазм «на нет». В данном случае уместна критика, но только продуктивная. Нужно также давать возможность сотруднику высказывать свое мнение. При взаимодействии с творческими работниками следует исключить всевозможные методы давления - крики, угрозы лишения премии и т.д. - в данном случае это малоэффективно. Креатив следует всячески стимулировать и разжигать, а не угнетать, оказывая давление на психику».

По словам Эльяра Калджанова , «у каждой творческой личности существует иное, своё восприятие окружающего. И если изначально в постановке задачи не будут оговорены все нюансы о допустимых границах творчества, есть риск того, что вы не получите желаемого результата и падете жертвой излишне активной творческой деятельности ваших сотрудников. Вот почему очень важно грамотно и максимально подробно ставить задачи перед творческой группой. Самым подходящим для этого могут быть общие встречи, на которых можно озвучить желания клиента, его потребности и в формате мозгового штурма наметить цели и способы для успешной реализации проекта».

Говоря об эффективном управлении творческим коллективом, рекомендуется также обращать особое внимание на создание творческой атмосферы в офисе. Обстановка имеет значение, так как она способна стимулировать творческий процесс. Однако опираясь на мнение экспертов можно сделать вывод, что каким бы ни был интерьер, продуктивной и комфортной будет работа в том коллективе, где между сотрудниками всех уровней налажены хорошие взаимоотношения, а руководители и исполнители настроены на одну «волну». Тогда и результаты работы получаются профессиональными и успешными.

Материал подготовлен специалистом проекта UzJobs Юлией Абу-Шихада


Воспитание -это один из важнейших компанентов образования человека.

Показателями эффективности педагогической деятельности является

уровень развития классного коллектива, его психологический климат,

структура межличностных отношений, а также уровень развития личности ребенка.

Скачать:


Предварительный просмотр:

Развитие творческого коллектива

Как ключевая задача воспитательной работы в классе.

Воспитание растущего человека как формирование развитой личности составляет одну из главных задач современного общества. Формирование духовно развитой личности не совершается автоматически. Оно требует усилий со стороны людей, и эти усилия направляются как на создание материальных возможностей, социальных условий, так и на реализацию возможностей для духовно-нравственного совершенствования. Однако наличие объективных условий само по себе еще не решает задачу формирования развитой личности. Необходима организация систематического воспитания.

Ребенок постоянно включен в те или иные формы общественной практики; и если отсутствует ее специальная организация, то воспитательное воздействие на ребенка оказывают традиционно сложившиеся ее формы, результат действия которых может оказаться в противоречии с целями воспитания.

Современное общество востребует не только человека информированного, знающего, сколько способного к познанию сложности быстро изменяющегося мира, к ценностному осмыслению этого многоликого мира через человека, его деятельность и взаимодействие с людьми.

Разрешение этой задачи составляет формирование личности ученика как субъекта морали. Одним из способов развития индивидуальной нравственности школьника является формирование способности к моральному и ценностному выбору, который становится основанием для организации собственной жизни.

Воспитание является одним из важнейших компонентов образования молодого человека. Показателями эффективности педагогической деятельности является уровень развития классного коллектива, его психологический климат, структура межличностных отношений, а также уровень развития личности ребенка.

Цель и задачи воспитательной работы

Цель:

  • создание условий для полноценного развития индивидуальных способностей ребенка и формирование у детей младшего школьного возраста активной жизненной позиции, интереса к общественной, познавательной и трудовой деятельности, развитию коммуникативных и организаторских способностей, умений самооценки и самоконтроля.

Задачи:

  • способствовать развитию детей на основе принципов гуманизма, личностно-ориентированного и деятельностно-отношенческого подхода к воспитанию;
  • построить отношение на основе добра, справедливости, гуманности, признания индивидуальности каждого члена коллектива;
  • создать условия для интеллектуального, нравственного, коммуникативного, эстетического и физического самовыражения личности младшего школьника;
  • воспитать духовно-нравственные ценности и утверждать их в сознании и поведении через чтение художественной литературы, семейные традиции, народные праздники и обычаи;
  • формировать здоровый образ жизни учащихся;
  • формирование дружного классного коллектива.

Ведущие направления деятельности,

способствующие реализации данной цели.

Основные направления деятельности для достижения данной цели я считаю следующие:

  • Координация жизнедеятельности детского коллектива;
  • Содейство вать организации учебно-познавательной деятельности учащихся для повышения успешности каждого;
  • Обеспечить участие во внеклассной деятельности школьного коллектива;
  • Установить связь с родителями и взаимодействие с семьей учащегося;
  • Приобщение детей к культуре родного края, традициям семьи, школы, города;
  • Вовлечение учащихся и их родителей в социальное проектирование.

Приоритетными в моей воспитательной системе класса становятся следующие

принципы :

  • принцип природосообразности – надо принимать ребенка таким, каков он есть;
  • принцип целостности охватывает образ окружающего мира, образ себя, урочную и внеурочную деятельность;
  • принцип сотрудничества – работа строится на отношениях партнерства, уважения, доверия;
  • принцип успешности - оптимистический настрой жизни ребенка должен опираться не только на коллективные успехи класса, но и на собственные достижения.
  • деятельностно-отношенческий подход – в деятельности изменяются, укрепляются отношения между воспитанниками;
  • личностно - ориентированный подход – уважение личности ребенка, его индивидуальности, бережное отношение к его мыслям, чувствам, ожиданиям.
  • принцип гуманизации воспитания обеспечивает приоритет общечеловеческих ценностей, право личности на свободное всестороннее развитие в условиях равенства и справедливости. Ориентация на общечеловеческие ценности: Человек, Добро, Семья, Отечество, Мир, Знания, Культура, Труд, Природа.
  • принцип сотрудничества детей и взрослых , основанный на единстве целей жизни детей и воспитательных целей педагога и родителей, создание детско-взрослой общности (организации, где есть доверие).

Общность – первое условие воспитания детей .

Что даёт?

  • воспитывает мировоззрение;
  • способствует взрослению;
  • формирует отношение к культурным ценностям;
  • формирует культуру досуга;
  • способствует развитию способностей, новой культуры мышления;
  • даёт возможность проявляться инициативам.

Ведущими идеями, которые легли в основу моей воспитательной системы, являются идеи педагогики гуманизма, сотрудничества, формирования единого воспитательного развивающего пространства, основоположниками которых были ученые – педагоги В.А. Сухомлинский, Н.Л.Селиванова, Е.Н.Степанов. Ценности наиболее значимые для меня, как классного руководителя: добро, семья, Родина, взаимоуважение.

Основополагающим для меня как классного руководителя в воспитательной системе является принцип семи «У»: уверенности, успешности, удивительности, убедительности, уважительности, уравновешенности, улыбчивости. (И.Г.Абрамова, РГПУ им Герцена, С.-Петербург)

Свою работу классного руководителя я начинала с изучения класса и каждого ученика в отдельности. Основная моя обязанность - это организация и воспитание классного коллектива. Я стремлюсь организовывать и сплачивать коллектив, создавать условия и предпосылки для успешного решения учебно-воспитательных задач.

Воспитательная система класса - это способ организации жизнедеятельности и воспитания членов классного сообщества, представляющий собой целостную и упорядоченную совокупность взаимодействующих компонентов и способствующий развитию личности и коллектива.

Индивидуально -групповой компонент

Смысл и целесообразность всей деятельности обусловлены необходимостью реализации потребностей индивидов и групп этого компонента.

Существование и функционирование данного компонента обеспечивает три «С»;

сотрудничество, сопереживание, сотворчество.

Ценностно - ориентационный компонент

Воспитание без цели не бывает, т.к. ценностными характеристиками этого процесса являются целесообразность, целеустремлённость, целенаправленность.

Функционально -деятельностный компонент

Этот компонент выполняет роль главного системообразующего фактора, обеспечивающего упорядоченность и целостность воспитательной системы, функционирование и развитие её основных элементов и связей.

Выбор содержания и способов организации деятельности и общения в классном коллективе находится в тесной взаимосвязи с функциями воспитательной системы. Как наиболее значимые я выделила следующие Функции:

  • Образовательную (познавательную) , направленную на формирование мировоззрения учащихся;
  • воспитательную , содействующую социализации учащихся. Данная функция, на мой взгляд, является ключевой в воспитательной системе, поэтому требует более подробного рассмотрения.

Диагностический компонент

Необходимость данного компонента в системе воспитания очевидна, т.к. при отсутствии достоверной, проанализированной информации о развитии личности ребёнка и формировании классного коллектива теряется педагогическая целесообразность всей деятельности, проводимой по моделированию и построению воспитательной системы класса.

Мерилом эффективности функционирования воспитательной системы класса служат:

  • Образованность учащихся;
  • Воспитанность учащихся;
  • Удовлетворённость учащихся и родителей жизнедеятельностью коллектива;
  • Сформированность классного коллектива.

Данный компонент позволяет более достоверно и точно оценивать результаты воспитательной работы класса; выявлять слабые места и корректировать воспитательный процесс.

Созданная модель помогает мне более целенаправленно строить воспитательную работу, сосредотачивать усилия на решении наиболее важных педагогических проблем, согласовывать устремления действий учащихся и родителей при планировании и организации жизнедеятельности в классе. Это способствует повышению эффективности педагогической деятельности, достижению более существенных результатов в духовном и физическом развитии учащихся, формировании индивидуальности классного сообщества и его членов. При такой организации классных дел дети живут интересной и наполненной жизнью. Все ориентировочные мероприятия исходят из детских желаний, предложений, советов. Каждый год в сентябре ребята высказывают пожелания (мы записываем их на доске), что они хотят увидеть в этом году, куда сходить, что сделать, какие праздники или беседы их интересуют. Затем дома каждый из детей вместе с родителями обсуждают и записывают свои пожелания о проведении того или иного мероприятия. Суммируя все желаемое, я привожу это в систему и определяю направление. Сама я только корректирую эти пожелания и придаю им форму реального дела. Система воспитательной работы, разработанная с учетом возрастных особенностей учащихся, отвечает их интересам и увлечениям.

Ожидаемые результаты:

  • Наличие положительной динамики состояния уровня воспитанности учащихся класса;
  • создание сплоченного классного коллектива;
  • проявление инициативы и ответственности за порученное дело;
  • наличие положительной динамики роста духовно-нравственных качеств личности ребенка;
  • участие в конкурсах, концертах, утренниках, спортивных соревнованиях;
  • посещение спортивных секций, кружков по интересам;
  • высокий уровень удовлетворенности родителей и учащихся жизнедеятельностью класса.

Развитие органов самоуправления,

организация коллективной деятельности

Ведущим замыслом воспитательной системы является развитие самодеятельных и самоуправленческих начал в коллективе класса, способствующих становлению самостоятельной и творческой личности младшего школьника. Воплощение такого плана предполагает целенаправленное и поступательное освоение учащимися азбуки организаторского навыка, формирование реально действующего самоуправления в классе. Ключевым принципом организации самоуправления является идея сотрудничества детей и взрослых. Главным условием подготовки и проведения любого дела - делать вместе с ребятами, а не за них.

Формирования детского коллектива происходит в игре. Класс поделен на 3 команды, которые собирают «радугу» В каждой команде выбраны: командир, Знайка, спортивчик, затейник. В конце каждой недели подводятся итоги работы за неделю и четверть. Совет класса возглавляет командир – староста.

Воспитательная система класса строится на основе содружества и соуправления, т. е. через совместное переживание факта или явления, создающего напряжение и яркий эмоциональный выход, на основе формирования отношений содружества классного руководителя и детей, содружества между самими детьми. Содержание работы определяется исходя из ведущих видов деятельности, характерных для организации внеурочных занятий.

Высший орган классного самоуправления – собрание класса.

Совет коллектива класса – главный исполнительный орган, избираемый на классном собрании на один год. Его члены, как правило, руководят работой команд, создаваемых для организации в классе разнообразных видов деятельности. Наряду с постоянными в классе могут действовать и временные органы самоуправления (совет дела, временные творческие группы).

Первый шаг – обсуждение на собрании класса того, что будем делать, для кого, с кем вместе. Намечаем интересные и полезные дела. Этап коллективного планирования сменяется этапом организации коллективных творческих дел, на котором задача классного руководителя – помочь в выполнении конкретных поручений. Инициативы, желания у ребят всегда много, а опыта коллективных дел мало. Тут важно, чтобы ребята в группах увидели в лице классного руководителя доброжелательного союзника, чтобы могли помочь друг другу. Ведь в организационной работе рождается коллективное, общественно направленное творчество.

В процессе подготовки коллективных творческих дел ярко проявляется и межличностная система взаимоотношений, симпатии и антипатии. Эти отношения отражают принятие или неприятие микрогруппой той или иной личности, степень того уважения и авторитета, которым она пользуется. Поэтому в создании содружества между детьми классного руководителя должен видеть свою задачу в том, чтобы при формировании групп учитывать сложившиеся привязанности, симпатии и антипатии, а также помочь утвердиться в коллективе каждому ребенку. Что касается этапа проведения то здесь самое главное совместное переживание, создающее напряжение и яркий эмоциональный выход. Одной из важных задач на этом этапе – подготовиться и подвести итоги.

Заключительный этап очень важен в формировании отношений содружества, самоуправления в коллективных творческих делах.

Задача классного руководителя – способствовать тому, чтобы ребята размышляли о причинах успехов и неудач, учились видеть влияние отношений на результативность общего дела . Коллективное подведение итогов способствует выработке общественного мнения. Отношение содружества между классного руководителя и детьми являются предпосылкой того, что педагогическая оценка классного руководителя является для детей личностно значимой и способна оказывать воздействие на формирование их оценки и самооценки. Опыт работы показывает, что такая методика коллективных творческих дел формирует отношения содружества, в которых гармонируют доброжелательность, требовательность, отзывчивость, ответственность


Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

"Российский экономический университет имени Г.В. Плеханова"

Факультет Сервиса

Кафедра гостиничного и туристического бизнеса

Курсовая работа

Особенности управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства

Выполнила

студентка группы №57

очной формы обучения

факультета Сервиса

Урманчиева К.А.

Научный руководитель:

Доц., к.п.н. Тараскина Г.С.

Москва 2013

Введение

Раздел I. Теоретические основы управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства

1 Виды творческих коллективов

2 Специфика управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства

3 Психологические особенности создания творческих групп

Раздел II. Анализ деятельности творческого коллектива (на примере театра "Практика")

1 Общая характеристика организации

2 Анализ деятельности и специфика управления

3 Совершенствование управленческой деятельности творческого коллектива

Заключение

Список используемой литературы

Приложения

Введение

управление творческий коллектив театр

Творчество - процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности. Это процесс, который сложно объять стандартными производственными рамками. В творческом коллективе усиливается акцент на личные качества и особенности сотрудника, так как во многом именно от этого зависит результат работы.

Актуальность темы обусловлена тем, что создаваемые во всех сферах общественной жизни творческие коллективы приобретают ведущее значение, поскольку в рамках организованной коллективной деятельности решение творческих, социальных и экономических задач происходит эффективнее, быстрее и плодотворнее, чем индивидуально. Управленческая деятельность творческой группой требует креативности, гибкости, умения принимать решения в неожиданных ситуациях, когда необходимо, отказываясь от готовых образцов, творчески использовать имеющийся опыт.

Преобразования в идеологической, социально-экономической и духовной сфере, обеспечившие свободу творчества, возможности творческой самореализации участников творческих коллективов и наряду с этим возникновение экономических трудностей, новых культурно-экономических условий требуют руководителей - профессионалов, способных реализовывать художественные цели, согласуя их с имеющимися экономическими возможностями.

Исходя из этого, целью работы является выявление специфики управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства на примере театра "Практика". Для достижения поставленной цели требуется решение ряда задач:

Рассмотреть теоретические основы управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства;

раскрыть психологические особенности создания творческих групп;

проанализировать деятельность театра "Практика";

Разработать способы усовершенствования управленческой деятельности.

Объектом исследования является государственный драматический театр "Практика".

Предмет исследования - процесс управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства.

В ходе выполнения работы были использованы законы и нормативно-правовые акты, действующие на территории РФ, исследования таких российских и зарубежных авторов как Андреева Г.М., Бояцис Р., Гоулман Д., Дорофеев В.Д., Ильин Е.П., Макки Э., Мухамедьяров А. М., Набоков В. И., Немов Р. С., Платонов Ю., Сарибекян Е.А., Семенов А. К., Тульчинский Г.Л., Хедоури Ф., Шекова Е.Л. и других исследователей, Интернет-ресурсы.

Курсовая работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка используемой литературы и приложений.

Во введении раскрыты актуальность, цель, задачи, объект, предмет и теоретическая разработанность темы исследования.

В первой главе рассмотрены особенности управления творческим коллективом на предприятиях культуры и искусства, виды творческих коллективов, психологические особенности создания творческих групп.

Во второй главе представлена общая характеристика театра "Практика", проанализирована его управленческая деятельность, разработаны рекомендации по усовершенствованию деятельности театра.

В заключении подведены итоги исследования и сформулирован вывод.

Раздел I. Теоретические основы управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства

Коллектив (от лат. collectifious - собирательный) - группа объединенных общими целями и задачами людей, достигшая в процессе социально ценной совместной деятельности высокого уровня развития. В коллективе формируется особый тип межличностных отношений, характеризующихся высокой сплоченностью как ценностно-ориентационным единством. По виду деятельности различают трудовые, учебные, военные, спортивные, художественной самодеятельности и другие коллективы.

1 Виды творческих коллективов

Творческие работники в широком смысле встречаются не только на сцене театра, музыкальных группах или индустрии создания кинофильмов. Креативные сотрудники присутствуют во всех сферах бизнеса, именно они - главные разработчики и двигатели новых идей. Однако результат их работы принадлежит не только компании. Так, если человек создает знание, то оно только частично принадлежит компании, а в полном объеме остается в собственности создателя. В этом кроются основные риски в работе с творческим коллективом: если руководителю не удается удерживать творческих людей, бизнес могут ожидать серьезные проблемы.

В данной работе мы рассмотрели коллективы непосредственно занятые творческой деятельностью.

Специфика творческого коллектива заключается в следующем:

1. Творческий, исполнительский коллектив продолжает своим коллективным творчеством когда-то и кем-то начатый творческий процесс;

Творческий коллектив создаёт собственную интерпретацию исполняемого произведения;

Лидер коллектива совмещает лидерство формальное и неформальное;

Любой участник творческого коллектива, реализующий общий для всех творческий замысел, таким способом проявляет своё индивидуальное творческое начало.

Чтобы получить максимум выгоды от созидательного потенциала творческой команды, руководителю коллектива полезно знать особенности работы креативных сотрудников и понимать, как сбалансировать риски и получаемую пользу.

Е.П. Ильин в своей монографии "Психология творчества" отмечает: "в области проблемы критериев творчества проделана большая работа, но до сих пор ещё не получено желаемых результатов". Исполнительские коллективы - творческие, они пытаются решать творческие задачи. Творческая группа состоит из людей творческих профессий, собранных для решения творческих задач.

Основная классификация разделяет творческие группы по типу организации, по сфере деятельности (видам искусства), по целям деятельности коллектива.

Виды творческих коллективов по типу организации:

· Государственные - это группы работников, занимающихся творческой деятельностью в государственной бюджетной структуре (например, Государственный Академический Русский хор, Виртуозы Москвы, театр "Практика" и др.)

Бюджетные средства выделяются на следующие цели:

) оплату труда работников (специалистов творческого, управленческого, производственного и вспомогательного персонала);

) материальное обеспечение художественного воплощения творческих замыслов и поддержание в рабочем состоянии материального оформления постановок (программ, номеров), художественных экспозиций;

) оснащение организации культуры современными техническими средствами и оборудованием, в том числе обеспечивающими безопасность фондов хранения и здания организации культуры;

4) другие затраты, связанные с основной деятельностью организации культуры.

· Частные - это творческие коллективы, действующие на предприятии культуры и искусства, учрежденном частным физическим или юридическим лицом (например, антрепризные театры, частные картинные галереи и т.д.).

По целям деятельности коллективы делятся на виды:

· Коммерческие - деятельность таких коллективов в максимальной степени направлена на получение прибыли;

· Общественно-просветительские - деятельность, целью которой является повышение общественного социально-культурного уровня населения.

По сфере деятельности различаются следующие коллективы:

· музыкальные - музыка, пение, хор;

· хореографические - хореография, балет;

· литературные - поэзия, проза;

· труппа - театр, опера, эстрада, цирк;

· съемочная группа - кинематограф, фотоискусство;

· художественные - живопись, графика, скульптура, архитектура, декоративно-прикладное искусство и др.

Музыкальный коллектив - коллектив людей, объединённых общей целью или работой, которые, так или иначе, связаны с музыкой. Обычно музыкальный коллектив состоит из музыкантов, но в него могут входить и другие музыкальные деятели (продюсеры, звукорежиссёры и др.).

В различных музыкальных жанрах и направлениях существуют разные формы классификации коллективов по численности и по характеру.

Коллектив из двух участников называется дуэтом, из трёх - трио, из четырёх - квартетом, из пяти - квинтетом, из шести - секстетом, из семи - септетом, из восьми - октетом, а из большего количества участников - ансамблем или оркестром.

Хореографический коллектив - это объединение людей, основанное на идейной, этической и художественно-творческой общности, осуществляющее свою деятельность посредством танца. В соответствии с жанром исполнения хореографические коллективы бывают народного, классического, эстрадного, бального танца, балет и др.

Труппа - постоянно действующая творческая группа актёров, певцов, музыкантов. В России слово "труппа" обычно обозначает творческий коллектив определённого театра или цирка. Тип театра определяет характер труппы, они бывают драматические, оперные, балетные, опереточные. Во многих странах типичная организация театра не предполагает создания постоянной труппы (актёры нанимаются на конкретные спектакли), в таких странах театр с постоянной труппой называется "репертуарным". В России и странах Восточной Европы большинство театров имеют постоянную труппу, набор спектаклей и помещение, поэтому уточнение обычно не применяется.

Съёмочная группа - временный производственно-творческий коллектив, непосредственно работающий над созданием фильма, телепередачи, сериала. Постановка любого фильма осуществляется группой творческих и производственных работников, объединяемых на время производства в общем коллективе, называемом съёмочной группой. От вида, жанра, постановочной сложности фильма зависят состав, численность и время существования съёмочной группы. Документальные фильмы могут сниматься небольшой группой, в которой достаточно наличия режиссёра, оператора, звукооператора и директора. Полнометражные художественные фильмы снимаются группой, которая может включать несколько десятков и даже сотен сотрудников, в зависимости от масштаба и сложности. На протяжении различных этапов создания фильма состав съёмочной группы меняется в зависимости от сложности задач.

Основной творческий коллектив съемочной группы:

· режиссёр-постановщик - ключевой творческий руководитель, автор проекта, главное лицо на съёмочной площадке;

· оператор-постановщик (главный оператор) - разрабатывает изобразительное решение фильма и руководит операторской группой;

· художник-постановщик - отвечает за изобразительно-декорационное решение и оформление фильма;

· композитор - пишет музыкальные темы и музыкальное сопровождение для фильма;

· звукорежиссёр - курирует все этапы изготовления фонограммы, формирует концепцию звука и создаёт художественные звуковые образы.

Администрация организации кинематографии - руководитель, заместители руководителя, члены правления, главный редактор, главный инженер, главный бухгалтер.

Итак, исследование видов коллективов показало, что творческие коллективы можно разделить на группы по типу организации, по сфере деятельности (сфере искусства), а также по целям деятельности, можно сделать вывод, что вне зависимости от видов коллективов, суть у них одна - это создание культурных ценностей и их интерпретация.

2 Специфика управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства

Творческий коллектив как организованная группа работников имеет ряд отличительных признаков:

· творчество всего коллектива напрямую зависит от активности и успеха творческой деятельности каждого участника;

· дуализм творческого коллектива, заключающийся в том, что творчество требует индивидуализации, в то время как коллектив культивирует единство;

· лидер творческого коллектива совмещает функции лидера формального и неформального.

Руководитель - это активная, творческая личность. Он выступает организатором повседневной жизни участников. Пробуждать интересы, вести участников за собой может только человек с развитой волей, где личной активности отводится решающее место. Руководство творческим коллективом обязывает руководителя быть изобретательным, сообразительным, настойчивым, готовым к самостоятельному разрешению любых ситуаций. Профессиональными качествами руководителя являются выдержка и самообладание.

Традиционно управленческий процесс разделяют на пять этапов: планирование, организация, руководство людьми, мотивация и контроль. В соответствии с этим делением можно определить и основные функции руководящей деятельности:

1. стратегическая (планирование);

2. администраторская (организация);

Коммуникативно-регулирующая;

Мотивационная;

Контролирующая.

Однако, исходя из специфики деятельности руководителя творческого коллектива, выделяют следующие функции:

· гуманистическую;

· коммуникативную;

· информационную;

· обучающую.

Гуманистическая функция руководителя творческого коллектива несет в творческий процесс общечеловеческие ценности, создает условия для развития способностей и талантов человека, служит укреплению сотрудничества, равенства, справедливости, гуманности в совместной деятельности.

Реализация гуманистической функции объединяет противоположные, но тесно связанные между собой процессы социализации и индивидуализации личности. Обретение опыта общественных отношений в досуговой деятельности и общении происходит на индивидуальном уровне, когда нормы, правила общественной жизни становятся личностными качествами.

Коммуникативная функция руководителя отвечает его первостепенной потребности в общении с участниками, коллегами, учителями школ, представителями производственной сферы, тем более что рабочий процесс в учреждениях культуры - это постоянное взаимодействие, обмен информацией между заинтересованными участниками.

Обучающая функция реализуется в деятельности руководителя, направленной на овладение участником определенной системой знаний, умений, навыков, социальным опытом, на развитие его интеллекта и способностей. Успешная реализация обучающей функции обусловлена рядом факторов: уровнем профессиональной подготовки руководителя, включающей специальную, дидактическую, технологическую и методическую подготовку; уровнем готовности обучающихся к овладению знаниями, навыками, умениями; наличием соответствующей материально-технической базы обучения; наличием достаточного времени (сроками обучения); индивидуально-психологическими особенностями обучающих и обучающихся и др. Обучающимся коллективом называют ту группу работников, которая способствует обучению всех ее членов и сама непрерывно трансформируется как единое целое.

Способы развития самостоятельности, активности творческих профессий получили название проблемно-эвристической методики. Она исходит из признания нескольких уровней самостоятельности и активности, и специфики выстраивания работы в последовательном переключении на более высокие уровни.

уровень. Руководитель сам формулирует и решает задачу. Работник запоминает формулировку и ход решения.

уровень. Руководитель ставит задачу или проблему, формулирует условия, знакомит с всевозможными вариантами решения и предлагает выбрать самые эффективные.

уровень. Руководитель только указывает на проблему или задачу. Сотрудникам предлагается всесторонне исследовать ее и решить.

уровень. Участнику дается задание самому увидеть проблему, сформулировать ее и решить.

Говоря о развитии творческой активности, следует особо выделить вопрос о мотивах деятельности. Участники проявляют наибольшую активность в тех случаях, когда занятия и решаемые задачи не просто интересны или любопытны, но и ценны для других людей и общества.

Стоящие сегодня перед руководителями творческих коллективов социальные и организационно-управленческие задачи требуют новых подходов к управлению творческими и организационными процессами, применения более гибких и управленческих технологий. Одним из наиболее эффективных методов управления выделяют стиль руководства.

Стиль руководства - способ, система методов воздействия руководителя на подчиненных. Один из важнейших факторов эффективной работы организации, полной реализации потенциальных возможностей работников и коллектива. Большинство исследователей выделяют следующие стили руководства:

Демократический стиль (коллегиальный);

Либеральный стиль (попустительский или анархический).

Директивный стиль управления характеризуется высокой централизацией руководства, доминированием единоначалия. Руководитель требует, чтобы обо всех делах докладывали именно ему, единолично принимает решения или отменяет их. Преобладающими методами управления являются приказы, наказания, замечания, выговоры, лишение различных льгот. Очень строгий контроль, детальный, зачастую лишающий подчиненных инициативы. Интересы дела ставятся значительно выше интересов людей, в общении преобладают резкость и грубость. Авторитарный стиль руководства отрицательно сказывается на морально-психологическом климате, ведет к значительному снижению инициативности, самоконтроля и ответственности работников. Достоинством данного стиля управления является возможность быстрого реагирования в критической ситуации.

Демократический стиль управления характеризуется распределением полномочий, инициативы и ответственности между руководителем и заместителями, руководителем и подчиненными. Руководитель демократического стиля интересуется мнением коллектива по важным производственным вопросам, принимает коллегиальные решения. Регулярно и своевременно проводится информирование членов коллектива по важным для них вопросам. Общение с подчиненными проходит в форме просьб, пожеланий, рекомендаций, советов, поощрений за качественную и оперативную работу, доброжелательно и вежливо; по необходимости применяются приказы. Руководитель стимулирует благоприятный психологический климат в коллективе, отстаивает интересы подчиненных.

Либеральный стиль управления характеризуется отсутствием активного участия руководителя в управлении коллективом. Такой руководитель ждет указаний высшего руководства или попадает под влияние коллектива. Предпочитает не рисковать, откладывать разрешение назревших конфликтов, стремится уменьшить свою персональную ответственность. Работу пускает на самотек, редко ее контролирует. Такой стиль руководства предпочтителен в творческих коллективах, где сотрудники отличаются самостоятельностью и творческой индивидуальностью.

Итак, творческая группа имеет свои особенности, которые нельзя оставлять без внимания. Следует помнить, что руководитель коллектива - это личность, которая ведет команду за собой. Управленческая деятельность творческими людьми специфична, поэтому она включает в себя ряд дополнительных функций (гуманистическую, коммуникативную, информационную, обучающую). Для руководителя особенно ценным является выбор подходящего стиля управления коллективом. Так или иначе, в наибольшей степени в профессии руководителя личностный рост - непременное условие достижения профессионализма.

3 Психологические особенности создания творческих групп

Творческий работник - физическое лицо, которое создает или интерпретирует культурные ценности, считает собственную творческую деятельность неотъемлемой частью своей жизни, признано или требует признания в качестве творческого работника, независимо от того, связано оно или не связано трудовыми соглашениями, и является членом какой-либо ассоциации творческих работников или нет.

Участник коллектива, работник предприятия культуры и искусства обладает определенными навыками и качествами.

Во-первых, это общие, универсальные требования, в том числе:

· психосоматическое здоровье - физическое здоровье;

· психическое здоровье;

· внешняя привлекательность или, как минимум, не отталкивающая внешность, что особенно благоприятно при обилии контактов в сфере культуры;

· профессиональная компетентность - достаточный уровень образования, умения, навыки, профессиональный и деловой опыт;

· организаторские способности;

· личностно-нравственные качества - добросовестность, порядочность, надежность, принципиальность (или личная преданность).

Во-вторых, помимо общих требований, работнику сферы культуры рекомендуется соответствовать также ряду специфических требований, вытекающих из особенностей сферы. Это особая ориентация на творческую деятельность и на работу с людьми, способность к публичной импровизации и т. д. Работнику культуры следует хорошо разбираться в вопросах истории культуры, современной культурной жизни, текущей политической ситуации. Поскольку его работа часто оказывается связанной с детьми, работнику культуры рекомендуется быть в известной степени педагогом и воспитателем подрастающего поколения.

В большинстве случаев высоких результатов добиваются те организации, в которых коллектив ясно представляет цель своей деятельности, вокруг которой и происходит объединение людей. Ради ее достижения коллектив организован и обладает органами управления.

психологические явления, связанные с индивидуальностью человека;

явления коммуникации и взаимодействия в парах;

взаимодействия внутри малых (до 10 человек) группах и взаимодействия групп друг с другом.

Исполнитель, в ряде случаев (если он не солист), лишь в коллективе может осуществлять свою деятельность. Для социологии индивид - человек, взятый в совокупности всех его качеств: биологических, социальных, психологических, профессиональных и т.д. Между индивидами в группе и индивидом и группой существуют определённые взаимоотношения. "Исследование индивида и группы связано, с одной стороны, изучением группового давления (т.е. влияний, оказываемой группой на протекание психических процессов), поведения индивида, а с другой - изучением закономерностей влияния индивида на групповые психологические явления и групповое поведение, т.е. изучением феномена лидерства".

Одной из важных проблем современного менеджмента является проблема лидерства, так как она приобретает приоритетное значение в изучении и освоении менеджмента. Такое повышенное внимание к этой проблеме определяется возрастанием роли человеческого фактора в управлении организациями, усложнением управления и усилением его зависимости от факторов и ценностей человеческих отношений.

Члены коллектива воплощают одновременно две функции: профессиональную - "творец" и социальную - сотрудник. И если права и обязанности первого не строго определены в связи неопределимостью уровня творчества, то второй защищён всеми формальными законами предприятия и открыт действию неформальных законов группы. Исторически сложилось, что коллектив творческий управляется именно человеком, ответственным за творческую реализацию функций данного коллектива. А как отдел на предприятии, он управляется подобно коллективу, для которого при выполнении им своих функций, творчество не учитывается и подвергается всем процедурам, принятым в данном социуме по отношению к любому коллективу. Лидеру творческого коллектива, исходя из его особенностей, невозможно строго поделить функции лидера и управленца, именно по причине врождённого дуализма любого творческого коллектива.

В ходе групповой деятельности возникают и закрепляются определённые групповые нормы. Подобного рода феномены имеются как в формальных, так и в неформальных группах. Нормы могут быть стандартными для коллективов одного типа и существовать исключительно в данном коллективе. Нормы - это установленные правила, передаваемые от индивида к индивиду за всё время существования коллектива. Соблюдение этих норм поощряется (повышается статус индивида, уровень его эмоционального приятия другими членами коллектива). В случае их нарушения индивида ждут негативные для него действия со стороны остальных членов коллектива (группы). Он может подчиняться или не подчиняться этим нормам, а это означает, что внутри групп также существуют явления конформизма и нонконформизма. "Конформность констатируется там и тогда, где и когда фиксируется наличие конфликта между мнением индивида и мнением группы и преодоление этого конфликта в пользу группы".

Формальные группы - это группы, возникающие по инициативе администрации, они входят определенным подразделением в организационную структуру и штатное расписание предприятия.

Формальные группы возникают по воле руководства и поэтому в определенной мере являются консервативными, так как зачастую они зависят от личности руководителя и людей, работающих в этой группе, но как только они возникают, сразу становятся социальной средой, где люди начинают взаимодействие между собой по другим законам, создавая неформальные группы.

Неформальные группы - это свободно образованные малые социальные группы людей, которые вступают в постоянное взаимодействие для достижения личных целей (см. Приложение 2).

Неформальные группы создаются не руководством путем распоряжений и формальных постановлений, а членами организации в зависимости от их взаимных симпатий, общих интересов. Эти группы существуют во всех организациях, хотя они не отражены в структурных схемах. В неформальных группах складывается определенное распределение ролей и позиций, эти группы имеют явно или неявно определенного лидера.

Установление неформальных отношений в коллективе нередко приводит к существованию двух лидеров: формального и неформального. Неформальное лидерство может носить как деловой, функциональный, так и социально-психологический межличностный характер.

Творческая группа включает в себя хотя бы одного генератора идей. Другие члены команды, исполняют вспомогательные функции: оценщика предлагаемой идеи или информатора, снабжающего коллег полезной информацией.

У участника творческого коллектива может возникнуть идея, которую он не высказывает, что может быть по двум причинам: первая - работник не уверен в ее ценности, стесняется ее высказать, особенно в присутствии авторитета. Обучение, практика работы в творческом коллективе способствует преодолению подобных трудностей. Вторая причина: желание единолично использовать возникшую у него идею. В таком случае руководитель объясняет реальный путь появления, что идея, которую один из членов творческой группы посчитал за собственную, возникла у него в результате коллективного обсуждения вопроса.

Ценным участником творческой группы является "резонатор" - это человек, который умеет переформулировать новую идею, помочь увидеть ее суть, придать ей выражение (словесное, графическое, символическое и т. д.). Этот процесс называется объективизацией, он возникает в связи с тем, что не все "генераторы идей" умеют понятно преподнести свою идею. Объективизация новой идеи происходит, как правило, в диалоге "генератора" и "резонатора". Ее важность состоит в том, что непонимание партнерами творческого общения друг с другом полностью блокирует процесс решения творческой задачи.

Творческая обстановка на функционирующем предприятии, поощряемая и направляемая должным образом весьма благоприятна, она является наибольшим достижением руководителя коллектива. Для того чтобы ее создать, следует поддерживать инициативные и творческие устремления сотрудников. Перед руководителем стоит сложная задача создать такой микроклимат внутренней среды компании (творческую атмосферу), чтобы творческие личности, работая в группе, не теряли своей индивидуальности.

Творческая атмосфера - это, в первую очередь, доброжелательное окружение, обеспечивающее поддержку и ощущение причастности к команде, принятие, отсутствие оценочных взглядов, отношения, которые создают ту безопасную среду, в которой творческие способности смогут раскрыться. Когда у людей хорошее настроение, они выкладываются на работе. Позитивный настрой помогает людям воспринимать информацию и оперировать логическими правилами при принятии сложных решений, а также мыслить более гибко. Для создания такой творческой атмосферы следует учитывать специальные усилия менеджеров по формированию команды и налаживанию коммуникаций.

Грамотно построенная творческая обстановка в компании прямым образом связана с улучшением качества работы, благодаря тому, что ее наличие позволяет решить ряд проблем, существенным образом повышает качество организационных решений, помогает внедрять выгодные, перспективные, многообещающие новшества, повышает профессиональные навыки работников.

Психологическая совместимость - это способность людей находить взаимопонимание, налаживать деловые и личные контакты, сотрудничать друг с другом. Наличие высокой психологической совместимости сотрудников способствует их лучшему взаимодействию, а в итоге - высокой эффективности труда. Выделяются следующие критерии оценки совместимости: результаты совместной деятельности, эмоционально-энергетические затраты участников деятельности и удовлетворенность участников этой деятельностью.

Выделяют несколько уровней психологической совместимости, обусловленных как свойствами личности работников, так и содержанием, уровнем трудности решаемых задач:уровень - психофизиологическая совместимость, которая выражается в сходстве природных свойств людей: тип нервной системы (темперамент), физическая выносливость, работоспособность, эмоциональная устойчивость и другие. В ряде видов профессиональной деятельности требуются именно такие качества.уровень - психологический, который проявляется в совпадении свойств, являющихся результатом обучения и воспитания. К этому уровню относятся совпадение черт характера, профессиональных интересов, уровня интеллектуального развития, моральных качеств людей и др.уровень - социально-психологический, который выражается в сходстве личностных свойств, рекомендуемых для социального взаимодействия на основе общности их мировоззрения: коммуникабельность, принципиальность, социальные установки, политические взгляды, ценностные ориентации. Указанные свойства полезны для принятия решений в верхних эшелонах руководства в социальных системах управления, социально-политических организациях и в какой-то мере в рядовых рабочих группах, где люди проявляют интерес к социальным проблемам и общению.

При совпадении людей по всем уровням можно говорить о полной их психологической совместимости. При полном же их несовпадении возникает психологический барьер, когда люди не желают общаться, не воспринимают друг друга, не желают сотрудничать ни в какой области. Однако как при полной совместимости, так и при полной несовместимости барьер возникает сравнительно редко. Чаще можно наблюдать преимущественную совместимость по ряду психологических свойств индивидов, оценивая ее уровень с точки зрения требований определенной деятельности. Так, чем глубже несовместимость сотрудников, тем выше вероятность возникновения конфликтов и как следствие - распад рабочих групп.

Для создания эффективной творческой группы руководителю следует изучить, какими качествами и навыками обладает творческий работник, понимать закономерности образования в нем неформальных групп, которые помогают или препятствуют творческой деятельности, рекомендуется обращать особое внимание на психологическую совместимость работников, так как чем больше уровень совместимости - тем выше качество творческой деятельности. Специфика управления творческим коллективом предполагает наличие собственного стиля руководства, представляющего собой синтез авторитарного, демократического и либерального стилей. Также в управлении творческой деятельностью благоприятным является стремление руководителя к развитию качеств решимости и ответственности своих подчиненных.

Таким образом, руководителю, обладающим специфическими управленческими функциями, при создании творческого коллектива, рекомендуется учитывать к какому виду коллективов относится творческая группа, а также исследовать совместимость сотрудников, причины возникновения неформальных групп и их воздействия на деятельность коллектива.

Раздел II. Анализ деятельности творческого коллектива (на примере театра "Практика")

1 Общая характеристика организации

Экспериментальный театральный центр новой драмы "Практика" учрежден Правительством Москвы в 2005 году по инициативе продюсера и режиссера Эдуарда Боякова. Художественный руководитель театра - Иван Вырыпаев (с апреля 2013 г.).

Председатель Попечительского совета театра - предприниматель Александр Мамут. За 7 лет с успехом реализовано более 50 театральных проектов, состоялись гастроли во многих странах мира.

"Практика" - первый государственный театр, на сцене которого поставлены пьесы ведущих современных драматургов: Юрия Клавдиева, Виктории Никифоровой, Михаила Дурненкова, Сергея Медведева, Игоря Симонова.

Важная часть репертуара "Практики" - поэтические спектакли и вечера. Со сцены театра читали свои стихи Евгений Бунимович, Дмитрий Быков, Дмитрий Воденников, Сергей Гандлевский, Олег Груз, Юлий Гуголев, Илья Кормильцев, Андрей Родионов, Лев Рубинштейн и многие другие. В 2010 году Эдуард Бояков поставил трилогию "Стихи о любви" по стихам современных поэтов: Веры Павловой, Веры Полозковой и Елены Фанайловой.

В репертуаре "Практики" - спектакли по текстам Германа Грекова, Линор Горалик, Александра Гельмана, Наталии Мошиной, Павла Пряжко, Александра Солженицына, Владимира Сорокина, Марка Равенхилла, Анны Яблонской и др.

"Практика" - современный культурный центр, где проводятся кинопоказы, тренинги, выставки и перфомансы. Ежедневно в "Практике" проходят

У театра небольшая сцена и зал рассчитанный на 87 мест (см. Приложение 1).

При поддержке Правительства Москвы театр "Практика" проводит ежегодный международный фестиваль Театра для детей "Большая Перемена", задачи которого - познакомить детей с актуальными художниками, воспитать новое поколение зрителей, создать пространство, где могут встретиться специалисты в области детского театра (Приложение 2).

Театр "Практика" - инициатор благотворительного проекта "Арт-Стройка", в рамках которого была разработана и реализована программа эстетического воспитания и арт-терапии для детских домов. "Арт-Стройка" провела три благотворительных аукциона, на которых выставлялись работы лучших современных художников: Гора Чахала, Павла Пепперштейна, Евгения Асса и других. Все вырученные средства были направлены на создание художественных студий в детских домах Алексина и Перми. В 2009 выставка лотов "Арт-Стройки" в галерее "Практики" вошла в программу Третьей биеннале современного искусства.

Задачами театра являются:

Сохранение, создание, распространение и освоение культурных ценностей, предоставление культурных благ населению.

Подготовка и показ спектаклей, других публичных представлений.

Осуществление социально-культурных функций некоммерческого характера.

Объединение творческих коллективов, артистов, музыкантов, композиторов и иных специалистов и других жанров искусства с целью реализации государственных программ по сохранению, распространению и развитию культурного достояния народов России и мирового искусства.

2.2 Анализ деятельности и специфика управления

Театр - это организация, основной деятельностью которой является подготовка и показ спектаклей, других публичных представлений и предоставление сопутствующих этому услуг в целях формирования и удовлетворения потребностей населения в сценическом искусстве.

Театр осуществляет следующие функции:

) создание и показ спектаклей, организация концертов, проведение творческих вечеров, фестивалей и конкурсов, распространение и реализация билетов на указанные мероприятия;

) подготовка спектаклей, концертов, представлений по договорам с другими юридическими и физическими лицами для показа на их собственных или арендованных сценических площадках, по телевидению, для трансляции по радио, для съемок на кино-, видео- и иные материальные носители;

) организация других мероприятий художественно-творческого характера, проводимых собственными силами или силами приглашенных коллективов, приглашенными исполнителями;

) проведение стажировок ведущими мастерами и деятелями театра;

) предоставление другим организациям по договорам с ними постановочных услуг, сценических постановочных средств для проведения спектаклей и концертов;

) предоставление сцен-площадок для проведения гастрольных и выездных мероприятий других театров, для осуществления совместных проектов и программ в соответствии с заключенными договорами;

) подготовка, тиражирование и реализация информационно-справочных изданий, копий видеоматериалов и фонограмм, связанных с художественно-творческой деятельностью театра;

) прокат и реализация костюмов, обуви, оборудования, реквизита, бутафории, гримерных, постижерных и иных принадлежностей;

) реализация сопутствующих услуг, предоставляемых зрителям театра.

Схема 1. Организационная структура театра "Практика"

Организационная структура театра "Практика" - линейно-функциональная. Подобные структуры базируются с одной стороны на линейных полномочиях. Линейные полномочия - это полномочия, которые передаются непосредственно от начальника к подчиненному и далее к другим подчиненным (иерархия уровней управления).

Кроме того, в основе подобных структур управления лежит принцип функциональной департаментализации (процесс деления организации на отдельные элементы, каждый из которых имеет свою четко определенную, конкретную задачу и обязанности). Конкретные характеристики и черты деятельности того или иного подразделения соответствуют основным направлениям деятельности всей организации. Совокупность линейности полномочий и функциональной департаментализации в линейно - функциональной структуре обеспечивает преимущества и недостатки такого типа структур.

Директор театра.

В настоящее время данную должность занимает Юрий Милютин. Согласно должностной инструкции директор театра:

· Обеспечивает выполнение организацией заданий, согласно установленным количественным и качественным показателям;

· Способствует наилучшему использованию знаний и опыта работников, созданию безопасных и благоприятных условий для их труда, соблюдению требований законодательства по охране труда;

· Решает все вопросы в пределах предоставленных прав и поручает выполнение отдельных производственно-хозяйственных функций другим должностным лицам - своим заместителям, руководителям производственных единиц, а также функциональных и производственных подразделений организации;

· По представлению художественного руководителя заключает контракты авторского заказа на создание музыкальных и литературных произведений для создания репертуара театра.

Осуществляет контроль за:

· Установлением должностных окладов работникам организации;

· Проведением инвентаризаций основных средств, товарно-материальных ценностей и денежных средств.

Заместитель директора театра является главным помощником директора, а также художественного руководителя театра. Должность занимает Олеся Менхель.

Функции и обязанности заместителя директора:

· Контроль над ходом реализации билетов;

· Организация работы по обслуживанию зрителей;

· Организация работы пресс служб театра;

· Участие в разработке и дальнейшей корректировке маркетинговой политики театра и контроль ее соблюдения;

· Осуществляет контроль соблюдения правил охраны труда, техники безопасности и противопожарной защиты работниками театра и другими лицами;

· Разрабатывает и реализует планы работы со зрителями на предприятиях и в учреждениях.

Художественный руководитель - это человек в совершенстве владеющий основами профессионального мастерства. От его мировоззрения и эстетических позиций зависят направления творчества и гражданско-идейные устремления всего творческого коллектива.

Иван Александрович Вырыпаев - драматург, актер, режиссер, художественный руководитель театра. В 2006 г. работал арт-директором "Практики". Преподавал в ГИТИСе, в Школе-студии МХАТ, Варшавской академии театрального искусства. В настоящее время его постановки, а также спектакли по его пьесам идут в Англии, Франции, Польше, Германии, Чехии, Канаде и других странах.

Основной задачей художественного руководителя является постановка спектаклей и руководство труппой, однако должностная инструкция выделяет ряд других обязанностей, таких как:

· Обеспечение художественного качества репертуара, способствующего формированию и удовлетворению потребностей населения в сценическом и музыкальном искусстве;

· Определение готовности спектаклей и принятие решения об их публичном исполнении;

· Разработка перспективных репертуарных планов, планов-графиков создания новых спектаклей.

В творческой сфере эксперт для работника авторитетнее формального руководителя. Худрук "Практики" - неформальный лидер для всего коллектива, и также он является формальным руководителем труппы, непосредственно работая с ней. Совпадение формальной должности и авторитета лидера в лице художественного руководителя - благоприятно для управленческой деятельности, однако в силу занятости творческим процессом, руководителю сложно решать организационные вопросы и уделять достаточно времени на выполнение воспитательной функции.

Художественный руководитель театра в работе с артистами в основном использует либеральный стиль управления - актеры имеют свободу принимать собственные решения, таким образом, позволяя проявлять работникам инициативу и творческий подход.

Заведующий труппой является работником, который осуществляет организационное руководство производственно-творческой деятельностью труппы театра, участвует в распределении ролей в новых и капитально возобновляемых постановках, вносит предложения художественному руководителю по составу труппы, вводам новых исполнителей в спектакли текущего репертуара.

Творческий коллектив театра "Практика" - актерская труппа, состоящая из 47 артистов, труппа делится на группы по амплуа актеров (герой, влюбленный, неизвестный, проказник, друг, злодей и др.), по разряду актера (стаж работы в театре, образование и др.).

В обязанности актера входит - подготовка под руководством режиссера и исполнение в спектаклях театра поручаемых им ролей на стационаре, гастролях и выездах. Постоянное совершенствование своего мастерства, сохранение и поддержание внешней формы, соответствующую характеру исполняемых ролей. В случае производственной необходимости подготовка роли в порядке срочного ввода. Участие в обсуждении замысла спектаклей, в которых принимает непосредственное участие. Владение элементами внутренней и внешней актерской техники.

В труппе часто происходят конфликты между актерами, а также наблюдается снижение мотивации молодых артистов, причиной являются различия членов коллектива, таких как разница в профессиональных достижениях (амплуа, опыт, премии и т.д.), личными интересами и взглядами и т.д.

Выявив функции театра, организационную структуру, проанализировав основные функциональные обязанности сотрудников, можно выявить основные преимущества и недостатки деятельности театра "Практика".

Преимущества:

профессиональное решение задач специалистами функциональных служб;

молодой коллектив;

оригинальная концепция театра - экспериментальность;

участие и активное продвижение благотворительных проектов;

художественный руководитель является формальным и неформальным лидером коллектива.

Недостатки:

недостаточное стимулирование молодых работников;

чрезмерная нагрузка на высший уровень руководства;

частичное дублирование полномочий руководителя и функциональных специалистов в процессе управленческой деятельности;

частые конфликты между членами коллектива;

Подводя итог можно сказать, что театр имени Вахтангова имеет линейно-функциональную организационную структуру. Это современная структура, которая обеспечивает разделение управленческого труда. Каждое подразделение выполняет определенный ряд специфических функций, которые направлены на достижение целей театра, среди которых - качественная постановка спектакля и получение прибыли. Творческий коллектив театра - труппа, в соответствии с организационной структурой предприятия, находится в подчинении художественного руководителя и заведующего труппой. Худрук сочетает в себе формального и неформального руководителя, а заведующий труппой - решает организационные вопросы и в определенных случаях является связующим звеном между актерами и художественным руководителем.

В ходе анализа были выявлены достоинства и недостатки деятельности театра. Основными недостатками, по нашему мнению, являются недостаточная мотивация молодых актеров, низкий уровень ответственности среди актеров, частые конфликты в коллективе.

3 Совершенствование управленческой деятельности творческого коллектива

Проанализировав деятельность театра "Практика" мы отметили, что это молодой и активный театр, развивающийся и стремящийся к своим целям, однако существуют проблемы, негативно влияющие на деятельность его работы. В предыдущем параграфе были выделены недостатки театра Вахтангова. Вследствие чего выделим основные проблемы, которые существует в сфере управления театра:

· Недостаточная мотивация молодых актеров труппы;

· Низкий уровень ответственности среди актеров труппы;

· Частые конфликты между сотрудниками в коллективе.

В соответствии с вышесказанным, рассмотрим способы и методы решения данных проблем:

Недостаточная мотивация молодых актеров труппы.

Присутствие в труппе заслуженных артистов прямым образом влияет на мотивацию труда молодых актеров. Руководителю труппы следует обратить внимание на стимулирование труда молодых артистов для повышения мотивации, а так же использовать основные теории мотивации и в связи с этим разработать пути решения проблемы.

При применении в совокупности материальных и нематериальных методов стимулирования работников возможно стимулирования труда:

· организация курсов повышения квалификации за счет компании (мастер-классы, профессиональные курсы, стажировки в России и за рубежом);

· обеспечить молодым актерам возможность проявления своего потенциала, удовлетворения профессиональных интересов, творческую свободу;

· ввести премиальную систему вознаграждений, в том числе нематериальных:

o гласное признание заслуг;

o устное выражение благодарности руководителями;

o выражение благодарности в приказах;

o публичное вознаграждение (например, размещение фотографии актера на "доске почета" театра, информирование в социальных сетях, по e-mail об особых заслугах артиста).

Низкий уровень ответственности среди актеров труппы.

Причиной может являться использование руководителем либерального стиля руководства как основного. В работе с творческими людьми успешность выбора стиля определяется тем, в какой степени руководитель учитывает способность и готовность подчиненных к исполнению его решений, традиции коллектива, а так же оценивает свои возможности, такие как уровень образования, стаж работы, психологические качества. Но выбор стиля в немалой степени зависит также от подготовки и поведения подчиненных.

Целесообразность сочетания различных компонентов стилей руководства определяется наличием в каждом стиле определенных черт, ролевых функций. Для более эффективной работы труппы художественному руководителю будет полезным овладеть всеми стилями, методами и типами влияния, наиболее подходящими для конкретной ситуации и использовать их в композиции, в зависимости от ситуации. Эффективный руководитель формируется в процессе организационного и группового развития, выступая в качестве лидера.

Рассмотренные в работе стили руководства дают возможность руководителю творческого коллектива выбирать стиль, сообразный конкретной ситуации. Например, в некоторых задачах заведующий труппой может добиться эффективности своей работы, структурируя задачи, планируя и организуя задачи и роли работников, проявляя заботу и оказывая поддержку - сочетая авторитарный и демократический стили руководства. В других ситуациях руководителю следует посчитать более эффективным оказывать влияние на подчиненных, а не структурировать условия осуществления их работы, применив авторитарный стиль руководства.

Частые конфликты между сотрудниками в коллективе.

Конфликты в группе работников возникают по причине противоречия интересов сотрудников. Одним из инструментов стабилизации отношений между работниками является анализ уровня социально-психологической совместимости в системе взаимоотношений в коллективе

Социально-психологическая совместимость характеризует сходство интеллектов. Оно проявляется в единстве взглядов, интересов, темперамента, духовных потребностей, оценок, ее значение исключительно велико в коллективах, занятых преимущественно творческим трудом. При формировании творческих групп следует учитывать социально-психологические требования. Особенно важна социально-психологическая совместимость работников во временных творческих проектах.

Руководитель может использовать наилучшие творческие и личные качества актеров труппы с помощью различных механизмов психологической совместимости:

· Подобие и взаимодополнение (комплементарность) качеств работников. Руководитель может объединять актеров по видам амплуа, опыту и др. критериям.

· Контрастность свойств и качеств.

Этот механизм совместимости встречается довольно редко и проявляется в основном лишь тогда, когда у всех работников наблюдается ярко выраженная устремленность к общей коллективной цели. В этом случае творческие работники с контрастными качествами полнее отражают и воспринимают реальность.

· Гомеостазис - саморегулирование системы, обеспечивающее поддержание равновесия с помощью обмена информацией; перераспределение ролей и функций, имеющее целью устойчивость и эффективность групповой деятельности. Явление гомеостазиса наиболее ярко наблюдается в высоко мотивированных, сплоченных творческих коллективах и проявляется в том, что коллектив под влиянием требований ситуации гибко реагирует на нее - сам перераспределяет функции ее членов, выполняет работу отсутствующих. Гомеостазис, не исключая действия первых двух механизмов психологической совместимости, отражает качественно новые, системные свойства группы как целостности.

Таким образом, экспериментальный театр новой драмы "Практика" за годы своей творческой деятельности успел проявить себя, создавая благотворительные, творческие, детские проекты, а также включая в деятельность театра образовательные программы (хатха-йога, философский клуб и др.). Организационная структура театра: линейно - функциональная, обеспечивающая разделение управленческого труда. Работа каждого отдела четко спланирована и контролируется со стороны руководства. Театр "Практика" имеет свои преимущества и недостатки. К основным преимуществам можно отнести: профессиональное решение задач специалистами функциональных служб, молодой коллектив, участие и активное продвижение благотворительных проектов, художественный руководитель - формальный и неформальный лидер коллектива. Недостатки деятельности связаны с управлением, а именно: слабая мотивация молодых актеров труппы, низкий уровень ответственности среди актеров труппы, частые конфликты между сотрудниками в коллективе. Решение данных проблем позволит театру укрепить свои позиции на театральном рынке. На основании выявленных недостатков были предложены пути усовершенствования деятельности театра.

Заключение

В данном исследовании была проанализирована специфика управления творческим коллективом на предприятии культуры и искусства на примере театра "Практика", что позволило нам сделать следующие выводы:

Исследование видов коллективов показало, что творческие коллективы можно разделить на группы по типу организации, по сфере деятельности (сфере искусства), а также по целям деятельности, можно сделать вывод, что вне зависимости от видов коллективов, суть у них одна - это создание культурных ценностей и их интерпретация.

Руководитель коллектива - это личность, которая ведет команду за собой. Управленческая деятельность творческими людьми специфична, поэтому она включает в себя ряд дополнительных функций (гуманистическую, коммуникативную, информационную, обучающую). Для руководителя особенно ценным является выбор подходящего стиля управления коллективом, следует отметить, что в наибольшей степени в профессии руководителя личностный рост - непременное условие достижения профессионализма.

Для создания эффективной творческой группы руководителю следует изучить, какими качествами и навыками обладает творческий работник, понимать закономерности образования в нем неформальных групп, которые помогают или препятствуют творческой деятельности, обращать особое внимание на психологическую совместимость работников, так как чем больше уровень совместимости - тем выше качество творческой деятельности. Специфика управления творческим коллективом предполагает наличие собственного стиля руководства, представляющего собой синтез авторитарного, демократического и либерального стилей, благоприятным является стремление руководителя к развитию качеств решимости и ответственности своих подчиненных.

Театр "Практика" имеет линейно-функциональную организационную структуру. Творческий коллектив театра - труппа, в соответствии с организационной структурой, находится в подчинении художественного руководителя и заведующего труппой. Худрук сочетает в себе формального и неформального руководителя, а заведующий труппой - решает организационные вопросы и в определенных случаях является связующим звеном между актерами и художественным руководителем.

В ходе анализа были выявлены преимущества и недостатки деятельности театра.

К основным преимуществам можно отнести: профессиональное решение задач специалистами функциональных служб, молодой коллектив, участие и активное продвижение благотворительных проектов, художественный руководитель - формальный и неформальный лидер коллектива. Важным недостатком в деятельности являются частые конфликты между сотрудниками в коллективе, а именно по противоречие интересов сотрудников. На основании выявленных недостатков были предложены способы совершенствования деятельности театра.

В ходе исследования была достигнута цель исследования и выполнены поставленные задачи.

Практическая значимость состоит в том, что исследование может быть полезным студентам старших курсов, обучающихся по специальности "Экономика и управление на предприятии культуры и искусства". Результаты исследования могут быть использованы для усовершенствования деятельности экспериментального театрального центра новой драмы "Практика".

Список используемой литературы

Должностная инструкция директора театра "Практика"

Должностная инструкция заместителя директора театра "Практика"

Постановление Правительства РФ от 26.06.1995 №609 (ред. от 23.12.2002) "Об утверждении Положения об основах хозяйственной деятельности и финансирования организаций культуры и искусства"

Федеральный закон №135 от 11 августа 1995 г. "О благотворительной деятельности и благотворительных организациях"

Постановление Правительства РФ от 25 марта 1999 г. №329 "О государственной поддержке театрального искусства в Российской Федерации"

Федеральный закон от 22.08.1996 №126-ФЗ (ред. от 12.11.2012) "О государственной поддержке кинематографии Российской Федерации"

Альберт М., Мескон М.Х., Хедоури Ф. Основы менеджмента. - М: Вильямс, 2009.

Андреева Г.М. Социальная психология. Учебник. - М: Аспект Пресс, 2008.

Волкогонова О.Д., Зуб А.Т. Управленческая психология. - М.: ИНФРА-М, 2008.

Гоулман Д., Бояцис Р., Макки Э. Эмоциональное лидерство. Искусство управления людьми на основе эмоционального интеллекта: Пер. с англ. - М.: Альпина Бизнес Букс, 2012.

Дорофеев В.Д., Шмелева А.Н., Шестопал Н.Ю. Менеджмент: Учеб. пособие. - М.: ИНФРА-М, 2008.

Дружинина В.Н. Современная психология. - М: Инфра М - 2008.

Евтихов О. Психология управления персоналом. Теория и практика. - М.: Речь, 2010.

Ильин Е.П. Психология творчества, креативности одарённости - СПб: Питер, 2009.

Киржнер Л.А. Менеджмент организации. - М.: КНТ, 2009.

Кошкина М. Негосударственные некоммерческие организации в сфере культуры и искусства. - М.: Композитор, 2010.

Мухамедьяров А.М. Инновационный менеджмент: Учеб. пособие. 2-е изд. - М: ИНФРА-М, 2008.

Немов Р.С. Психология. - 4-е изд. - М.: Владос, 2008.

Нехорошков С.Б., Бибикова А.В. Специфика творческих (исполнительских) коллективов (групп). // Психология, социология и педагогика. - №11 Ноябрь 2012 [Электронный ресурс]

Панфилова П. Инновационные педагогические технологии: Активное обучение: учеб. пособие - М.: Академия, 2009.

Переверзев М., Костцов П. Менеджмент в сфере Культуры и Искусства. - М.: Инфо-М, 2007.

Платонов Ю. Психологические феномены поведения персонала в группах и организациях. - М.: Речь, 2008.

Сарибекян Е.А. Современные возможности использования инструментария оценки персонала//Культура: управление, экономика, право. - 2008. - №2.

Семенов А.К., Набоков В.И. Основы менеджмента: Учебник. - 5-е изд., перераб. и доп. - М.: Дашков и К°, 2008 г.

Тульчинский Г.Л., Шекова Е.Л. Менеджмент в сфере культуры: учебное пособие. - СПб.: Лань, 2009.

Шуванов В.И. Организационное поведение руководителя в условиях рынка: новая парадигма управления и ролевая модель.// Управление персоналом. - М.: 2007. - №3.

. #"827557.files/image002.gif">

Приложение 2. Таблица. Основные отличия формальных и неформальных групп

Классификационная признак

Характеристики


Формальные группы

Неформальные группы

Определяется организацией в соответствии с местом группы в формальной структуре

Удовлетворение социальных потребностей, находящихся за пределами интересов формальной организации (хобби, дружба, любовь и т.д.)

Условия возникновения

По заранее разработанному проекту построения организации

Создаются спонтанно

Назначается организацией

Признается группой

Коммуникации

Формальными каналами с другими структурными элементами и внутри группы

В основном неформальные каналы как в группе, так и за ее пределами

Взаимодействие между членами группы

На основе производственных задач

Развиваются спонтанно

Формы воздействия на членов группы

Все формы, но преобладают экономического и административного характера

В основном методы персонального психологического воздействия


Министерство культуры Республики ТываГОУ СПО «Кызылский Колледж Искусств имени А.Б. Чыргал-оола»Курсовая работа Тема: Педагогические особенности формирования и развития коллектива творческого любительского коллективаСтудента IV курса Чаяна Григорьевича Монгушотделения «СКД и НХТ» специализации «Хореографическое творчество»Проверила: Р.М. БулугунКызыл – 2011 г.1


СОДЕРЖАНИЕ Введение…………………………………………………………………………..3 1.1. Понятие художественной самодеятельности их виды и жанры..................................................................................................................4 1.2. Развитие художественной деятельности 60-80-х годов………………….5 1.3. Педагогические особенности творческого коллектива…………………..6 Глава 2 . Самодеятельность как социально-педагогическое явление 2.1. Специфика самодеятельного объединения, как педагогической системы……………………………………………………………………………7 2.2. Формы и методы воспитательной работы в творческом коллективе…....19 2.3. Становление и развитие любительского коллектива «Депо»…………....23 Заключение............................................................................................................ 29 Список литературы...............................................................................................33 Приложение. 2


Введение Я выбрал тему курсовой работы - «Педагогические особенности и формирования и развития коллектива творческого любительского объединения », потому что эта тема непосредственно касается профессиональной деятельности клубного работника. Ведь мы, клубники, работаем с участниками художественной самодеятельности, организуя их деятельность. Работая над этой темой, я поставил перед собой цель сделать анализ развития художественной самодеятельности и их форм и методов воспитательной работы в творческом коллективе. Для этого мне предстоит решить задачи :Дать определение художественной самодеятельности и выяснить хореографическую самодеятельность как вид и жанр художественной деятельности в России; Выяснить развитие художественной деятельности в России; Выяснить значение Самодеятельности как социально-педагогического явления; Выяснить формы и методы воспитательной работы в творческом коллективе; Выяснить развитие любительского коллектива Тувы. Глава 1. Художественная самодеятельность и ее развитие 1.1.Понятие художественной самодеятельности их виды и жанры 3


Художественная самодеятельность уходит своими корнями в традиционное народное творчество. Народное творчество - это художественное народное искусство, фольклор, художественная творческая деятельность народа. В народном творчестве воплощены воззрения, идеалы и стремления народа, его поэтическая фантазия, богатейший мир мыслей, чувств, переживаний, мечты о справедливости и счастье. Оно явилось исторической основой всей мировой художественной культуры. Художественная самодеятельность - это одна из форм народного творчества. Она включает в себя создание и исполнение художественных произведений силами любителей, выступающих коллективно (кружки, студии, народные театры) или в одиночку (певцы, чтецы, музыканты, танцоры, акробаты и др.). Различные виды и жанры художественной самодеятельности развивались неравномерно. Несколько сокращается хоровая, театральная и отчасти хореографическая самодеятельность. Одновременно наблюдается рост вокально-инструментальных ансамблей, кино- и фотообъединений, агитационно-художественных бригад, коллективов изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Вместе с тем, только в государственных учреждениях культуры страны насчитывается в настоящее время 50 тыс. любительских объединений и клубов по интересам, из которых 16 тыс. – художественной искусствоведческой направленности.Самодеятельная хореография – один из ведущих видов самодеятельного искусства, занимавший в РСФСР по количеству коллективов и участников третье место. Примерно в одинаковой степени она распространена, как и в городе, так и в сельской местности. Процесс 4


развития хореографической самодеятельности сопровождается появлением в стране десятков народных театров балета, ставящих спектакли различных жанров. Развиваются фольклорные танцевальные группы, ансамбли классического танца. Одной из перспективных форм развития хореографической самодеятельности являются школы и клубы любителей бального танца. Такие клубы могут иметь сложную структуру, включающую ряд творческих секций (исполнительскую, искусствоведческую, кино-фото группу), а также секции по организации массовых мероприятий (вечера отдыха и танцев, концертов и т.д.).1.2.Развитие художественной самодеятельности 60-80-х годов Художественная самодеятельность СССР 60-80-х годов Художественная самодеятельность - непрофессиональное художественное творчество народных масс в области изобразительного и декоративно-прикладного, музыкального, театрального, хореографического и циркового искусств, киноискусства, фотографии и др. В дореволюционной России любители искусства объединялись в кружки и общества при клубах и собраниях. Имелись и рабочие кружки, народные театры, находившиеся под строгим контролем властей, с подозрением относившихся ко всякой народной инициативе. Самодеятельные коллективы возникали при клубах, домах (дворцах) культуры, фабриках, заводах, учебных заведениях, воинских частях, колхозах, совхозах, на транспорте и т. д.5


Работу клубного самодеятельного коллектива непосредственно организует его руководитель, осуществляющий набор участников, планирование и проведение учебно-воспитательной и концертно-исполнительской деятельности. Руководитель обязан регулярно проводить учебные занятия продолжительностью не менее трех часов. Органом общественного самоуправления является общее собрание участников, которое избирает совет коллектива. Коллективам художественной самодеятельности осуществляющим активную деятельность по коммунистическому воспитанию, имеющий высокий идейно-художественный уровень репертуара и исполнительского мастерства, учебно-воспитательной и творческой работы, может быть присвоено звание «народно самодеятельного коллектива».Общее руководство осуществляется художественным руководителем.1.3.Педагогические особенности творческого коллектива. В современной действительности огромное внимание уделяется психологии и этике педагогического общения. Сегодня как никогда такие проблемы становятся актуальны. Это связано с развитием демократического общества в нашей стране, при котором на первый план выходит человек как личность, человек, требующий к себе внимания и доброжелательного отношения. Такие отношения не чужды и работе творческого коллектива, эффективность работы которого во многом зависит от педагогического такта преподавателя. То, насколько правильно руководитель коллектива выберет свой стиль работы, зависит успешная деятельность всего коллектива. Глава 2. Самодеятельность как социально-педагогическое явление 2.1. Специфика самодеятельного объединения как педагогической системы 6


Самодеятельность, как и всякая предметная деятельность, имеет предметные результаты: у рационализатора - его предложение по реорганизации производственного процесса, у театрального коллектива - спектакль, у пропагандиста - доклад и т. д. Очевидность предметной результативности делает самодеятельные организации похожими на аналогичные производственные, что привело к представлениям о том, что самодеятельными организациями нужно в принципе также руководить, как и аналогичными профессиональными. Сторонники таких взглядов лишь делают поправку на некоторые внешние особенности самодеятельности (отсутствие специальной подготовки участников, усталость после основной работы и т. д.). Самодеятельная организация отличается от аналогичной производственной, профессиональной принципиально, как качественно другая система. Отдельные компоненты в этих системах - производственной и самодеятельной - обнаруживают лишь внешнее сходство; внутренние их характеристики оказываются собственными, но, главное, особенными оказываются связи и зависимости между компонентами. Схематически структуру любой организации можно представить в следующих основных компонентах:1.Блок организации или управления (включающий цели, задачи, программу, руководителей, средства их воздействия на управляемый объект и т. п.).2. Управляемый объект (материалы, люди, средства реализации целей и задач и др.).3. Собственно деятельность, процесс, взаимодействие (имеющие содержание, форму, длительность).7


4. Собственно результат (результаты).Блок управленияУправляемыйПроцессобъектдеятельностиРезультат: Как отмечалось выше, при рассмотрении функций самодеятельности, она представляет систему преимущественно педагогическую, функционально предназначенную для совершенствования личности или группы участников самодеятельности. Организация творчества в системе задач самодеятельности Самодеятельные организации чрезвычайно многообразны. Фактически не существует двух коллективов, одинаковых даже в пределах одного жанра или вида, например двух одинаковых народных театров. Они различаются составом участников, творческими позициями руководителей, обстановкой, в которой им приходится действовать, и многими другими условиями. Еще больше различаются самодеятельные организации в зависимости от своей принадлежности к конкретным видам деятельности. Одни коллективы являются художественно-исполнительскими, другие - художественно-критическими, авторскими. Но ведь есть еще и иные классы самодеятельности, кроме художественной: технические, научные, общественно-политические и др.8


Совершенно ясно, что вопрос о задачах творческой работы самодеятельных коллективов не может решаться путем выведения каким-либо образом общих, унифицированных задач для всех. Однако было бы неверным полагать, что многообразие самодеятельности дает право на абсолютный разнобой и полный волюнтаризм руководителей в определении задач своей деятельности. Задачи каждого коллектива, или объединения, можно представить как некую их систему, представляющую несколько взаимосвязанных уровней. I. Самый верхний, высший уровень задач представляют задачи коммунистического воспитания человека. Это наиболее общие задачи, стоящие перед самодеятельностью как педагогической системой. Общий характер эти задачи носят не только потому, что они определяют существо всех советских педагогических систем (школа, ПТУ, вуз и т. д.), но и потому, что они имеют характер задач-целей, нуждающихся в конкретизации, переведении из стратегического плана в план тактического управления самодеятельностью. Если задачи самодеятельности других, характеризуемых ниже уровней не обнаруживают связи с более высокими «общими» задачами, то они ведут к появлению социально ограниченной, малорезультативной деятельности. II. Второй уровень составляют задачи, зависящие от особенности содержания каждого класса самодеятельных явлений. Они различны, например, у самодеятельных объединений общественно-политического или технического характера.Так как каждое из существующих в советской самодеятельности направлений имеет еще и внутренние подразделения (например, в художественной самодеятельности есть исполнительские, авторские, художественно-исследовательские и другие подклассы), то этот второй 9


уровень задач обусловлен также сочетанием возможностей и характеристик вида культуры (политической, художественной, технической и т. д.).III. Третий уровень задач связан с возможностями каждого относительно узкого жанра или вида самодеятельности. Так, например, свои, причем специфичные именно для данного вида самодеятельности, задачи могут решать цирковые коллективы или вокально-инструментальные ансамбли. Эти задачи, определенные жанровой природой конкретного вида искусства, создают типичные для данного вида самодеятельности педагогические ситуации.IV. Наконец, задачи организации творческого процесса в самодеятельном объединении должны решаться с учетом индивидуальных характеристик каждого субъекта. У каждого свои мотивы участия, свои условия, свои способности, достоинства и недостатки.В специальной литературе, посвященной вопросам самодеятельности, чаще всего этот вопрос ставится как «учет индивидуальных характеристик». Однако речь должна идти об индивидуальном программировании деятельности субъекта, т. е. об определении задач, ориентированных на каждого участника, обеспечивающих оптимальные условия раскрытия его способностей.Конечно, при таком разнообразии и взаимосвязанности педагогическая работа не может быть детально конкретизирована в теории или в рекомендуемых методиках руководства самодеятельностью.Мы потому и назвали самодеятельные организации самопрограммирующимися, что при общих функциях и целях самодеятельности в каждом конкретном случае вся иерархия задач «воздвигается» внутри каждого объединения в зависимости от его условий и возможностей идейно-воспитательного и творческого порядка.10


Конечно, на практике иногда оказывается, что руководитель самодеятельного коллектива вообще слабо осмысливает собственные действия. Какие-то акции (выставка, концерт) представляются самоцелью, не мотивированы какими-либо задачами. Но это примеры непрофессиональной работы. Одним из показателей профессиональной позиции в руководстве самодеятельностью является педагогическая мотивация планируемых акций, а также педагогическая логика, объединяющая акции в их систему.Основой такой логики должна быть осознанная взаимосвязь задач разных уровней.Важнейшим, «сквозным» моментом системы задач самодеятельных коллективов является организация творчества, которое в условиях самодеятельности оказывается не столько процессом производства предметных результатов, обладающих признаками творческих, сколько процессом формирования творческих качеств участников.Задача организации самодеятельности как творческого процесса, бесспорно, принадлежит к числу общих задач, а потому может рассматриваться как одно из главных оснований общей методики организации самодеятельного творчества трудящихся.Сущность творчества. Особенности творчества любителей Самодеятельность как общественно-историческое явление представляет собой сферу творческой активности масс. Но в каждом отдельном случае самодеятельные явления оказываются в неодинаковой мере явлениями творческими.11


Прежде чем изучать особенности различных видов самодеятельного творчества в рамках общей методики организации самодеятельности, необходимо рассмотреть и наиболее общие вопросы творческой деятельности. Самым кратким образом творчество может быть определено как деятельность, отличающаяся неповторимостью, оригинальностью, ведущая к созданию нечто качественно нового, что несет на себе печать социально ценного и уникального. Марксистско-ленинская концепция творчества исходит прежде всего из необходимости формирования такого человека, который способен не только удовлетворительно существовать в имеющихся условиях, но и творчески изменять их во всех планах, преобразуя природу, общественные отношения и людей (в том числе и самого себя). Признаки творческой личности - это самостоятельность мышления, способность к критическому взгляду на предшествующий опыт и окружающую действительность, к анализу и синтезу. Эти способности А. С. Макаренко назвал «собственной ориентировкой». Невозможно обеспечить человека на всю жизнь рекомендациями, как поступать правильно в той или иной обстановке, предусмотреть все возможные ситуации, в которых он может оказаться. Формирование советского человека, способного к самостоятельной оценке, анализу окружающих явлений, людей, событий и политической информации, важно как средство, обеспечивающее духовное богатство личности, ее способность противостоять отрицательным влияниям и враждебной идеологии. Еще один признак творческой личности - индивидуальность, оригинальность, неповторимость качеств. Творческая личность, по словам 12


К. Маркса, накладывает на мир печать своих собственных оригинальных идей. Задача развития индивидуального в каждом человеке с первых лет Советской власти стала важной и социально значимой. «Только разнообразное в своих отдельных человеческих личностях общество, распадающееся на ярко выраженные индивидуумы, - писал Л. В. Луначарский, - представляет действительно культурное богатое общество. Стадная личность легко подчиняется всякому бонапартизму, вождизму. Стадный человек не может критически относиться к тому, что предоставляет ему жизнь. Мы должны развернуть особенности, дарования, целесообразные навыки, которые человек себе выбрал и которые общество ему указало». В настоящее время доказано, что в какой бы сфере ни формировались такие качества личности, как самостоятельность, критичность мышления, способность к собственной ориентировке и самореализации, они превращаются в общую установку, обусловливающую творческую позицию личности и в других сферах. Исследования последнего времени показали, что в период перехода от социализма к коммунизму творчество в сфере досуга приводит к «превращению свободного времени в особенно важный, решающий фактор развития личности, к снятию с помощью свободного времени отрицательного влияния на личность нетворческих видов труда. Здесь наиболее отчетливо может быть прослежено обратное воздействие свободного времени на труд». Однако не сама по себе деятельность в самодеятельном коллективе приводит к формированию творческой личности. Способность к самостоятельности, реализации индивидуально неповторимого может и подавляться руководителем. Это зависит от сознательного направления работы на решение задачи развития творческих способностей и от умения руководителя организовать деятельность как творческий процесс, 13


представляющий возможность для индивидуальной самореализации участников. Руководителю самодеятельности, перед которым стоят задачи воспитания творческой личности, организации подлинного творчества и формирования установки участников на творчество во всех сферах жизни, нужно особенно четко представлять и осознавать черты настоящего творчества. Один из важнейших признаков творчества, как уже отмечалось, - новизна или оригинальность (нестандартность) способа деятельности или ее результата, продукта. В научной работе творчество проявляется или в открытии новых, ранее неизвестных закономерностей в мире природы, общества и сознания, или в разработке новых методов (методик, способов, приемов) познания, исследования окружающего мира. В области техники творчество - это новая технология получения уже известных продуктов и моделирование (конструирование) качественно новых предметов, изделий, образцов. В художественной сфере творчество - это и создание новых произведений искусства или оригинальная интерпретация уже известных произведений.Специалисты различают понятия «творчество» и «мастерство». Овладение всем лучшим, совершенным в опыте предшественников и коллег, высокое умение называют мастерством. Способность сделать шаг вперед по сравнению с опытом предшественников, действовать индивидуально неповторимо, новаторски называют творчеством. Мастерство и творчество взаимосвязаны. Чаще всего творчество возможно на основе мастерства, хотя бывают и исключения. Если мастерство - результат школы, тренировки, опыта, то творчество как оригинальное, неожиданное, нестандартное решение проявляется не обязательно как результат «школы». Творчество детей, художников-примитивистов, научные 14


открытия энтузиастов-любителей подтверждают, что новаторство возможно и не на основе высокого мастерства. Однако следует учитывать, что культура, широкий кругозор, уважение и знание работы творцов различных направлений, стилей - важные моменты в образовании и воспитании творческой личности. Истинное, новаторское творчество, естественно, невозможно без отклонения от уже известного, без его преодоления. Однако не любая новизна или отклонение от традиционного, общепризнанного представляет собой творческий акт. Иначе следовало бы считать творчеством и разрушение, ошибки в деятельности, приводящие к появлению «качественно нового». Кроме новизны и оригинальности, обязательным признаком творчества является общественная значимость результата, прогрессивный характер деятельности, обогащение опыта предшественников. Эти признаки позволяют отличить собственно творчество от пустого оригинальничания, бесполезных новаций и малограмотной деятельности, характеризующейся лишь внешней новизной, бессодержательным формотворчеством. От общественной значимости результата, мастерства, а также от неповторимых индивидуальных качеств творца зависит уровень творчества. Для человечества важна не только деятельность гениев и корифеев, но и творчество масс. Культура состоит из творческих вкладов огромного дела людей. Каждый шаг вперед, в неизвестное, пусть даже незначительный на первый взгляд, представляет большую ценность для совокупного человеческого опыта, так как трудно предвидеть, к каким последующим достижениям он открывает путь. В принципе между творчеством профессионалов и любителей нельзя провести резкой границы. Деятельность человека или коллектива, обладающая признаками новизны, оригинальности и общественной 15


значимости, представляющая интерес для окружающих, объективно оказывается творчеством независимо от того, профессиональная она или любительская. История искусств свидетельствует, что многие выдающиеся мастера не были профессионалами в строгом смысле слова. И для многих современных художников путь в большое искусство начинался с непрофессиональных, любительских занятий. Одаренные люди, обнаружив талант в какой-либо другой деятельности, могут и не менять свою основную профессию, а действовать в нескольких сферах творчества. Сказанное позволяет сделать вывод, что созидающая, творческая способность доступна не только профессионалам. Любительская деятельность тоже может быть подлинным творчеством.Бесспорен, разумеется, и тот факт, что любители значительно реже становятся выдающимися мастерами в сравнении с представителями профессионального труда. Да иначе и быть не может. Профессиональная деятельность (художественная, научная, техническая) осуществляется людьми, освоившими в процессе учебы в специальных учебных заведениях, а затем на протяжении всей своей творческой жизни огромный запас знаний, навыков и умений. К тому же существующая конкурсная система замещения вакантных должностей, творческие конкурсы, присуждение ученых степеней и почетных званий - все это позволяет постоянно выявлять талантливейших среди одаренных. Что же касается любительской деятельности, то принципом нашей политики в этой области является общедоступность. В большинстве самодеятельных объединений принимают всех желающих независимо от уровня одаренности. Поэтому здесь могут оказаться весьма способные участники и люди с достаточно скромными способностями.16


Любитель не может уделять много времени учебно-тренировочной работе, приносящей мастерство, и это затрудняет достижение значительных результатов. Но в деятельности, где результат в максимальной степени зависит от фантазии, неожиданности решения, оригинальности, уникальности способностей или опыта, т. е. от качеств, которые в меньшей степени зависят от тренинга, участники самодеятельности могут создать по-настоящему ценное и интересное. Вместе с тем ни для кого не секрет, какой известностью и популярностью в народе пользуются отдельные участники и коллективы самодеятельности, которые в своем мастерстве не уступают «профессионалам». Не случайно поэтому, что среди любителей есть люди, творчество которых вызывает интерес и находит признание, например, у мастеров профессионального искусства. Рассматривая вопрос об особенностях творчества любителя, следует обратить внимание на то, что деятельность, не содержащая новизны и оригинальности (с объективной точки зрения), для самого любителя может иметь характер творчества. Для того чтобы в этом лучше разобраться, нужно различать понятия творчество и творческая деятельность. Если в первом случае имеется в виду и процесс, и результат, обладающий признаками, о которых шла речь выше, то понятие «творческая деятельность» заключает представление только о процессе. Творческая деятельность предполагает постановку задачи или формирование замысла, не имеющих известных решений и интерпретаций. В сущности всякая творческая деятельность, когда перебираются возможные варианты, исследуется материал, формируются решения, имеет поисковый характер.17


Творческая по существу деятельность не обязательно приводит к выдающемуся творческому результату. Научная проблема может оказаться лишь частично решенной, найденная конструкция не обладать абсолютно совершенными параметрами, художественный образ недостаточно убедительным. Но участие в творческой деятельности не проходит бесследно для личности: совершенствуются собственные качества человека как творческой личности. Если творческая деятельность не всегда дает внешне зримый результат, то она все равно важна как творчество для себя и как творчество самого себя. Любительская деятельность очень часто, не будучи с объективной точки зрения творчеством в полном смысле слова, оказывается в субъективном плане творчеством для себя. То, что самодеятельность не часто выдвигает из своей среды выдающихся творцов, нисколько не принижает ее общественного значения, так как организованное любительство имеет иные цели по сравнению с профессиональными сферами труда. Если цель профессионального творчества - обогащение человеческой культуры новыми, выдающимися образцами, то цель самодеятельности - развитие творческих способностей широких масс участников любой степени одаренности.2.2. Формы и методы воспитательной работы в творческом коллективе Формы и методы воспитательной работы могут быть различными и зависеть от характера и направленности творческой деятельности коллектива. 1. Педагог, приступая к постановочной работе, рассказывает участникам об истории, на основе которой делается постановка, о быте, костюмах, традициях, об образах и характерах, о мотивах их действий и т.д. Все это необходимо подготовить для участников на доступном для них языке, 18


возможно с показом красочных иллюстраций, преподнести материал эмоционально, выразительно. 2. Просмотр специальных фильмов, прослушивание музыки. Коллективный просмотр сближает участников и педагога. Появляется общая тема для разговора, в котором педагог умно и тактично направляет участников в русло правильных рассуждений. 3. Воспитывают и традиции, которых в коллективе может быть множество: это и посвящение в хореографы, и переход из младшей группы в старшую, и т.д. 4. Воспитание дисциплины прививает навыки организованности в процессе труда, воспитывает активное отношение к нему. Педагог на занятиях пробуждает уважение к общему труду, воспитывает способность подчинить личное общественному. Сознательная дисциплина - это дисциплина внутренней организованности и целеустремленности. Внешняя дисциплина создает предпосылки к внутренней самодисциплине. Участники становятся собранными, внимание на занятиях обостряется, они быстрее и четче выполняют поставленные задачи. 5. Постановки номеров на современные темы подталкивают на встречи с интересными людьми, к чтению современной литературы, посещению музеев и т.д. 6. Полезен совместный просмотр и совместное обсуждение концертных программ, спектаклей как профессиональных, так и любительских коллективов. 7. Проведение анализа концертных выступлений самого коллектива. Педагог-руководитель обязан остановиться как на положительных, так и на отрицательных моментах программы. Важно уделить внимание каждому участнику, учитывая его индивидуальные особенности характера. Вовремя 19


сказанное доброе слово, проявление поддержки, одобрения во многом помогут раскрыться способностям участников. 8. Большую воспитательную работу играют творческие отчеты, обмен опытом между коллективами и творческая помощь друг другу. 9. Встречи с талантливыми творческими людьми. Их рассказ о своей профессии и творчестве имеют сильное эмоциональное воздействие на участников. 10. Проведение вечеров отдыха с участием участников и родителей (Новый год, 8 Марта, 23 февраля и т.д.). 11. Воспитательным моментом в коллективе является полная занятость участников в репертуаре коллектива. Это является стимулом для занятий, так как они знают, что никто из них не останется в стороне. 12. Большую пользу в художественном воспитании участников принесет изучение танцев других народов. 13. Постановка хореографических произведений, вошедших в «золотой» фонд хореографии, оказывает большое эстетическое воздействие на участников. В данном случае необходимо помнить о возможностях исполнителей. Недопустимо искажение замысла номера, упрощение танцевальной лексики. И если, все-таки, номер поставлен, педагогу нужно помнить, что он обязан указать, кто является автором постановки и кто подготовил номер в данном коллективе. Подготовка крупной формы хореографического произведения или же большой общей программы является одним из хороших методов воспитания участников. Хореографический коллектив в определенном смысле и в определенных условиях способствует разрешению возникающих проблем у участников: 20


снимает отрицательные факторы (закомплексованность в движении, в походке, поведении на дискотеках и т.д.); воспитывает ответственность (необходимая черта в характере маленького человека, так как безответственное отношение одних порой раздражает и расслабляет других); убирает тенденцию «исключительности» некоторых участников (это отрицательно влияет на весь коллектив); бережет ребенка от нездорового соперничества, злорадства, «звездной болезни», что является важной задачей в воспитании участников. Преподаватель должен научить участников способности сопереживать чужой беде, умению защищать, возможно, вопреки всему коллективу. Выразить свою точку зрения, отстоять ее ребенок учится в коллективе. Педагог активно воспитывает в них порядочность, долг и честь в человеческих отношениях, независимо от изменений их суждений и позиций. Каждый добросовестный педагог направляет все свои силы на воспитание участников в коллективе. Замечает все особенности, наблюдает за их творческим ростом. Для них он прилагает все старания, не жалея ни времени, ни средств для всестороннего их развития. Опытный педагог, любящий своих воспитанников, всегда найдет возможность оказать содействие талантливому участнику в его дальнейшем творческом росте. «Ведь выявление и воспитание молодых талантов, передача им своих навыков и знаний, а затем содействие им в дальнейшем творческом росте и есть почетная обязанность педагога-хореографа. И в этом мы, хореографы, должны оказывать друг другу посильную помощь» Подытоживая вышесказанное, следует отметить, что занятия участников в хореографическом коллективе являются прекрасным средством их воспитания, так как:21


1. Занятия организуют и воспитывают участников, расширяют их художественно-эстетический кругозор, приучают к аккуратности, подтянутости, исключают расхлябанность, распущенность. 2. Занимаясь в коллективе, они развивают в себе особо ценное качество - чувство «локтя», чувство ответственности за общее дело. 3. Приучают участников четко распределять свое свободное время, помогают более организованно продумывать свои планы. 4. Занятия помогают выявить наиболее одаренных участников, которые связывают свою судьбу с профессиональным искусством. 5. Они определяют педагогические и организаторские способности участников. Воспитание должно проходить так, чтобы ребенок чувствовал себя искателем и открывателем знаний. Только при этом условии однообразная, утомительная, напряженная работа окрашивается радостными чувствами.2.3. Становление и развитие группы современного танца – «ДЕПО» Группа современного танца «Депо» была создана в 2004 году. В состав группы входили ребята, которые ранее занимались в других самодеятельных танцевальных коллективах. Это «Танслима» МОУСОШ№2 г.Турана художественный руководитель Елена Уйнук-оол и «Тайм аут» художественный руководитель Донгур-оол Алена Викторовна. Оба коллектива постоянно принимали участие в конкурсах современного танца «Стартинейджер» и были соперниками. В 2004 году из состава группы Танслима в ТывГУ поступили: Айлана Монгуш, Роза Монгуш, Сендажи Шончалай,Кара-Кыс Антонина, Чингиз Сюрюн, Эдик Кунчуй. Так как, 22


большинство танцоров были в городе, было решено не бросать любимое дело, и продолжить занятия танцами. Позднее к ребятам присоединились бывшие участники коллектива «Тайм аут». Многие из которых тоже поступили в тот же университет: Ооржак Шенне, Ооржак Шенне Адыговна, Онан Чодураа, Чымба Марина, Ая. Руководителем новой группы стала Елена Уйнук-оол. Так как большинство ребят училось в университете, было решено представлять Тывинский государственный университет. Хотя в самом университете о существовании группы никто не знал. Помещения для занятий не было, приходилось заниматься в фойе кинотеатра «Отчугаш». По вечерам ребята поворачивались лицом к окнам, которые отражали танцующих и выступали в роли зеркал. Пешеходы с интересом наблюдали за репетициями, многие заходили и интересовались происходящим. Ребята до сих пор с теплотой вспоминают работников кинотеатра, которые не выгоняли танцоров на улицу. Елена Сергеевна каждый вечер приносила и уносила свой музыкальный центр в кинотеатр. Костюмы для выступления шили сами по ночам, в общем, все на одном энтузиазме. В городском, отборочном туре группа заняла 2 место, уступив ансамблю «Экспрессия». После конкурса поступило предложение от руководителя танцевальной группы «Азия»,представлявшей Тывинский государственный университет, объединить силы. Так что к республиканскому конкурсу современных танцев ребята готовились уже в актовом зале ТывГУ. Этот зал и по сей день является одним из репетиционных залов группы. В республиканском конкурсе группа современного танца «Депо» заняла 2 место, уже обогнав ансамбль «Экспрессия», но уступив коллективу из Шагонара «Терпсихора».Почему "Депо?" Название группы многих ставит в тупик. Почему «Депо»? Причем тут танцы? На самом деле, название группы, целиком и полностью идея ее, 23


руководителя Елены Сергеевны Уйнук-оол. Оно пришло из Германии, да, да. Так назывался клуб в студенческом немецком городке Тюбинген, в котором можно было услышать песни группы – «Linkin Park», так как в свое время Елена Сергеевна увлекалась творчеством группы. Клуб «Депо» располагался на старом железнодорожном вокзале. Никто уже не ездил по железнодорожным путям, не было поездов, но рельсы и здания остались. Уже неслышно было паровозных гудков и шума вокзала, но их заменила музыка. Никто не приезжал на перроны, но все равно здесь было шумно и многолюдно. Там танцевали, тусовались, встречались и влюблялись. Когда ей было 19 лет, она полюбила это место, там ей было интересно. И когда она вернулась домой, хотелось, чтобы частичка «Депо», Германии оставалась с ней. В начале ей очень хотелось передать атмосферу того места, что отразилось на постановках и танцах. Изначально танцы более отвечали названию. Первые танцы были поставлены на песни «In the end» и «Step up». Но со временем ребята взрослели, репертуар изменялся, менялись постановки. Сейчас можно увидеть больше современных стилизованных, этно-танцев. В последствии стиль группы изменялся, так как менялась и она сама. Сейчас она уже вкладывает в название нечто иное. Но название осталось, которое до сих пор приводит зрителей в недоумение. Казалось бы, нежный танец «Журавли» в исполнении девушек и железнодорожное депо. Но группа менять название не собирается. Может и к прежнему стилю вернется, кто знает. Сегодня для нее «Депо» - это новые приключения, знакомства, новые города и страны, новые фестивали, конкурсы, вечное движение. Если захотеть жизнь на чемоданах, железнодорожной романтики тот, кто болеет «фестивальной болезнью», тот ее поймет. Уж они в «Депо» это и знают.24


О художественном руководителе группы современного танца – «ДЕПО»: Уйнук-оол Елена Сергеевна, 24 марта 1980 года рождения, уроженка города Турана, имеет высшее образование.В 2001 году окончила Тывинский Государственный университет. Работает специалистом отдела по организации внеучебной работы и социальным вопросам Тывинского Государственного университета. С 2003 года является художественным руководителем группы современного танца «Депо». Награды группы современного танца – «ДЕПО»: 2004г – Лауреаты II степени городского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2004»; Лауреаты II степени республиканского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2004»;2005г – Лауреаты I степени городского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2005»; Лауреаты II степени республиканского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2005»; Лауреаты I степени танцевального направления в номинации «Эстрадный танец» 25


республиканского фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна в Туве – 2005»; участники «Российской студенческой весны в г.Перьми - 2005»; 2006г – Лауреаты II степени республиканского отборочного тура «Дельфийские игры в Туве - 2006»;2007г - Лауреаты II степени республиканского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2007»; участники фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна в Сибири - 2007» в г.Новосибирске;2008г – Победители фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна в Туве – 2008», Обладатели специального приза фестиваля студенческого творчества «Российская студенческая весна в г.Волгограде»;2009г – Обладатели специального приза фестиваля студенческого творчества «Российская студенческая весна в г.Казани»;2010г – Лауреаты I степени городского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2010»; Победители фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна в Туве – 2010»; Обладатели Гран-при VIII открытого молодежного театрального фестиваля «Белый слон – 2010» в г.Кемерово.

ДИПЛОМНАЯ РАБОТА
На тему: Управление творческими процессами в PR еятельности

Содержание

Введение

Глава 1

1.1 Творчество. Творческие группы. Оценка эффективности деятельности
1.2 Эффективное управление персоналом
1.3 Сплочение управленческой команды
1.4 Работа с коллективом
1.5 Совместное принятие решения
1.6 Необходимость творческих групп
Глава 2
2.1 Креативный и эвристический менеджмент
2.2 Креативный менеджмент. Творческий подход к принятию решения
Глава 3
3.1 Креативный подход в PR
3.2 Алгоритм креативного процесса
3.3Техники открытого мышления
3.4 Техника номинальной группы
3.5 Креативный подход к PR - прихоть или необходимость?
3.6 Оценка взаимоотношений в PR-деятельности
Заключение
Список литературы
В ведение
Актуальность темы исследования.
В современном мире все большее значение приобретает коллективное творчество, как проявление активности, созидание нового, генерация идей и стимул деятельности. Политическое, законодательное, экономическое, научное, художественное, социальное, бытовое и т.д. творчество превращается в важный фактор общественного развития, способствует реализации потенциала личности и социумов различного уровня.
Создаваемые во всех сферах общественной жизни, творческие коллективы приобретают ведущее значение, поскольку в рамках организованной коллективной деятельности решение творческих, социальных и экономических задач происходит эффективнее, быстрее и плодотворнее, чем индивидуально.
Любая коллективная деятельность требует эффективного управления, а, следовательно, глубокого теоретического осмысления, поиска закономерностей этого процесса и актуализации в деятельности современных творческих коллективов.
Это особенно важно в современных российских условиях, когда еще далеки от завершения процессы общественных трансформаций, политические, правовые, экономические и, в целом, социальные отношения не регулируются общезначимыми ценностно-нормативными стандартами и образцами поведения, а социокультурное пространство характеризуется нравственно-ценностной неопределенностью.
Во многих отраслях народного хозяйства сохраняются последствия экономического упадка, институты культуры, образования и науки функционируют в неадекватной для их развития социальной среде, в которой рыночные отношения отданы на откуп стихийным силам, эффективность оценивается только с точки зрения рентабельности, потребление подчинено приоритету материальных благ.
Российские творческие коллективы осуществляют свою деятельность в условиях правовой, экономической и организационной неопределенности. Эффективное управление требует учета специфики творческих коллективов, особенностей внешней среды, а, главное, предполагает социальную ориентированность управленческой деятельности, что означает необходимость согласования интересов творческих коллективов с интересами общества, государства и других субъектов общественной жизни.
Таким образом, управление деятельностью творческих коллективов является актуальной, теоретически и практически значимой задачей, что обусловлено:
* низким уровнем теоретической разработанности проблемы;
* неэффективностью реально существующих управленческих отношений;
* необходимостью разработки научно обоснованных рекомендаций по повышению социальной эффективности управления деятельностью творческих коллективов.
Степень научной разработанности проблемы. Социологический анализ управления деятельностью творческих коллективов в научной литературе пока еще не получил должного освещения. Поэтому изучение данной проблематики потребовало обращения к источникам, раскрывающим различные аспекты исследуемой области.
Общетеоретические вопросы творчества, его роль и место в общественной жизни, воздействие на духовную, культурную, научную, социальную, политическую, экономическую, трудовую сферы общественной жизнедеятельности исследованы в трудах древних и современных, зарубежных и отечественных философов и социологов: А.Бергсона, Н.А. Бердяева, И.Канта, Платона, З.Фрейда, Ф.Энгельса, К. Юнга и др.
Особую социальную значимость, а также прикладные аспекты творческой деятельности отмечали в своих работах М. Вебер, В.В. Давыдов, Э. Дюркгейм, К. Маркс, А. Маслоу, В.А. Сухомлинский.
Объект исследования - творческие, социальные, социально-психологические и как следствие экономические результаты эффективного управления творческими процессами в pr-деятельности.
Предмет исследования - поиск и анализ путей улучшения результатов pr-деятельности в следствии повышения внимания к работе творческих коллективов.
Цель исследования - выявить особенности и степень социальной эффективности управления деятельностью творческих коллективов в современной России.
Задачи исследования:
* определить содержание и структуру творческих коллективов как организованной социальной группы;
* обосновать теоретико-методологические основы социологического анализа управления деятельностью творческих коллективов;
* определить особенности управления деятельностью творческих коллективов;
* раскрыть специфику деятельности творческих коллективов в современной России;
* выявить социально-организационные проблемы управления деятельностью творческих коллективов в современной России;
* оценить степень социальной эффективности управления и социальные перспективы развития отрасли в современном российском обществе;
* разработать научно-практические рекомендации по совершенствованию организации и управления деятельностью творческих коллективов с учетом потребностей и интересов членов творческих коллективов и основных потребителей их продукции.
Глава 1
1.1 Творчество. Творческие группы. Оценка эффективности деятельности
Как оценить эффективность деятельности творческого сотрудника, отметить достоинства и достижения; выявить слабые стороны для повышения квалификации, дополнительную мотивацию для самосовершенствования; выстроить рейтинг эффективности для потенциальной смены штата в сторону усиления; выстроить «обратную» связь с сотрудником для обобщающей оценки качества работы; оценить ситуацию в коллективе. Так же как оценить творческих сотрудников и получить информацию не столько о личностных и психологических особенностях, сколько об их профессиональных компетенциях. Компетенции представляют собой совокупность знаний, навыков и способностей, которые проявляются в поведении и обеспечивают успех дизайнера на данной профессиональной позиции.
Так же можно говорить о двух ее составных частях: оценке труда и оценке персонала. Оценка труда направлена на сопоставление содержания, качества и объема фактического труда с планируемым результатом труда, представленным в планах и программах работы творческого отдела и фирмы в целом. Оценка труда позволяет осознать количество, качество и интенсивность труда. Оценка персонала дает возможность изучить степень подготовленности работника к выполнению креативного вида деятельности, а также выявить уровень его потенциальных возможностей для оценки перспектив роста и поручения более сложных креативно-творческих направлений. Все можно посчитать, в том числе и профессиональный потенциал сотрудников. Процедуры оценки в предложенной схеме как раз созданы для того, чтобы в конкретных цифрах отразить знания, умения и навыки творческих работников.
Творческий отдел - это группа сотрудников, работающая над проектами, требующих креативное решение задачи. Не имеет значения, в какой области работают творцы и вспомогательные отделы. Творческий коллектив имеет одинаковые принципы работы, как в полиграфии, так и в оформлении интерьеров, в наружной рекламе и т.п. Для разработки структуры организации и методов управления творческим коллективом специфика фирмы влияет на 10-15%, остальные требования идентичны.
Главное достоинство творческого коллектива помимо сдачи материала в нужные сроки, это предложение креативного решения. Все руководители творческих коллективов пытаются понять механизмы креативности и как целенаправленная кадровая политика влияет на экономический эффект фирмы. В чем причина высокой творческой активности? Как стимулировать производительность труда персонала, качество работы и «генерирование идей»? Что лежит в основе эффективных коммуникаций и высокой ответственности работников компании?
Творческий работник занимает ключевое место в организационной структуре. К характерным чертам креативного сотрудника относят способность активно участвовать в создании креативных концепций, правильно действовать в условиях неопределенности и повышенного риска, находить нестандартные решения проблем, обеспечивать высокую производительность. Но очень сложным остается вопрос какова «критическая масса» креативных сотрудников, что бы творческая группа считалась креативной. Все люди разные. Некоторые специалисты работают хорошо в начальной стадии проекта - в области повышенного риска. Другие работают гораздо лучше, когда все определено, когда сложилась более четкая организация креативного процесса. Необходимы и те и другие. То есть, нужны и «генераторы идей», и те, кто эти идеи эффективно реализует.
Руководитель творческого отдела или группы. Ключевая фигура креативного управления. Это, как правило, энергичный руководитель, который поддерживает и продвигает новые идеи, возможно, что и свои собственные, не боится повышенного риска и неопределенности, способен к активному поиску нестандартных решений и преодолению трудностей при их воплощении. Лидерство и умение руководить становится ключом к конкурентному преимуществу. Это то, что выделяет из массы. То, как он увлекает, удерживает и мотивирует сотрудников, важнее технологий. То, как он управляет отделом, и то, как направляет действия людей, являясь их лидером, - определит отличие творческой группы. Это обеспечит уникальность. Для такого руководителя характерны и специфические личностные черты: интуиция, преданность идеи, инициативность, способность идти на риск и преодолевать формальные преграды. Руководитель творческого отдела - это руководитель группы по разработки новых концепций. Он находится в узловых точках коммуникационных сетей, аккумулирует и переносит специализированную информацию. Накапливает и распространяет новейшие знания и передовой опыт. Подпитывает информацией творческий поиск на разных этапах разработки креативных решений
Одна из главных задач менеджмента творческих коллективов преодоление технократических форм разделения труда, внесение инновационных параметров в распределение трудовых функций, расширение делегирования полномочий на микро уровне. А так же распространение групповых форм работы, развитие системы формальных и неформальных коммуникаций в фирме, трансформация содержания управленческой работы, где традиционное администрирование уступает место профессиональному лидерству.
1.2 Эффективное управление персоналом
творческий коллектив управление
"Один в поле не воин". Особенно на поле реформ инноваций. Каждый директор хочет видеть рядом с собой сплоченную команду единомышленников, работающую слаженно и согласованно. Как создать такую команду? Что делать, когда общее понимание целей и задач есть, а согласованная работа не получается?
"Единомышленники" - это люди, которые мыслят одинаково, то есть одинаково представляют себе цель своей работы, ее этапы и задачи, одинаково смотрят на средства достижения этих целей, разделяют близкие ценности и имеют приблизительно похожее мировоззрение.
Единство взглядов на производственные цели и задачи представляется на первый взгляд очевидным ("если мы вместе работаем, значит знаем зачем это делаем"). Однако практика показывает, что 30 членов команды назовут приблизительно 15 различных целей вместо 5-6, то есть единство в этом случае выглядит весьма относительным.
1.3 Сплочение управленческой команды
Для появления небольшого числа (5-6 стратегических и чуть больше тактических) разделяемых всеми целей необходимо использовать практику коллективной выработки целей, обсуждать с членами своей команды возможные варианты развития предприятия и согласовывать сроки выполнения. Руководителю полезно также поинтересоваться, насколько реальными кажутся подчиненным поставленные цели и сроки, каким представляется результат, какие опасения тревожат людей (не хватит материальных ресурсов, знаний, слаженности в работе, слишком многое зависит от внешних факторов), какие трудности могут встретиться на пути и какими мерами можно их компенсировать. Все эти вопросы требуют регулярного выявления и обсуждения на совещаниях, и только после этого можно говорить о едином видении целей предприятия.
Еще больший разброс мнений мы получим относительно личных целей, которые естественным образом присутствуют в процессе совместной деятельности и требуют своего удовлетворения. Традиционно выделяют три большие группы человеческих потребностей и соотносят с ними цели:
· материальные (потребности в выживании и безопасности, стабильности и надежности в жизни). Соответствующие им цели: материальное благосостояние, справедливая заработная плата, уверенность в завтрашнем дне, не бояться соперников, дать образование детям, обеспечить старость, получить квартиру и т.д.
· потребность в единстве, общности, в данном случае в принадлежности к организации, а также в почете и уважении. Соответствующие им цели: работать в коллективе в коллегиальной атмосфере, общаться с людьми, получать признание коллег, руководителей, иметь перспективу роста, сделать карьеру, быть нужным людям и т.д.
· потребность в самовыражении (в самостоятельности на рабочем месте, в самоутверждении, в самовыражении через работу, в обучении). Соответствующие им цели: возможность принимать важные решения на своем рабочем месте, личная ответственность за порученное дело, достижение успеха, иметь собственное лицо, собственное "Я", получать удовлетворение от работы, участвовать в творческих группах по решению проблем, повышать квалификацию и образовательный уровень и т.д.
Каждый человек имеет индивидуальный набор целей, который необходимо учитывать в частности при введении контрактной системы (например часть заработной платы субсидировать на образование детям, поручить работу от результата, но со свободным графиком посещения, заключить бессрочный контракт, отказаться от системы испытательных сроков, если это вызывает слишком сильный стресс у работников и т. д.).
1.4 Работа с коллективом

Каждый коллектив также имеет специфическую картину наиболее часто встречающихся целей, которая определяет умонастроения его членов, так называемый "дух коллектива". Руководителю следует знать это для того, чтобы определить временную последовательность введения инноваций, говорить с людьми "на их языке", то есть на языке значимых для них целей. Например на предприятии, где наиболее значимыми являются надежность и справедливая заработная плата, а стремление к самостоятельности, персональной ответственности и творчеству выражено только у немногих, при проведении инноваций следует начинать с введения новой системы оплаты труда от результата, а делегирование полномочий проводить постепенно по мере готовности персонала. В другом коллективе, страдающем от "болезни быстрого роста", самым первым шагом должно стать введение гибкой системы управления (создание временных творческих групп по решению проблем), которая дает возможности для немедленного проявления инициативы и творчества, а затем разрабатывать новую организационную структуру и делегировать полномочия.
Необходимость согласования представлений о средствах достижения поставленных целей возникает тогда, когда команда рассматривает нетрадиционные способы финансовой и коммерческой деятельности. Продажа или сдача здания заводоуправления в аренду, игра на бирже, организация лотереи могут вызвать психологический шок у работников и полное неприятие политики инноваций. Даже такая простая вещь, как замена старых ЭВМ на персональные компьютеры вызывает скрытое сопротивление. Кто-то боится потерять свою власть, остаться невостребованным, не справиться с порученным делом, показаться некомпетентным, отсталым, кому-то трудно дается переобучение и он неуверен в себе.
В этом случае главный аргумент руководителя- выгодность проектов, их экономическая обоснованность. Необходимо представить эти расчеты в удобной для понимания форме, а также обсудить возникшие у членов команды опасения и объяснить, какую выгоду получит конкретно каждый из присутствующих (процент от увеличения прибыли, от экономии ресурсов, уменьшения затрат и т.д.)
Если поставленные задачи пугают своей объемностью, кажутся невозможными, то справиться с этим можно с помощью несложного приема разбиения целей: большие цели делим на малые, малые- на незначительные. За каждой целью закрепляется исполнитель, назначаются сроки - и можно приступать к выполнению, как говорится, "с понедельника".
Ценности, разделяемые всеми членами команды, удобно представлять в виде лозунгов, коротких, ясных, иногда парадоксальных. Лозунгов может быть несколько - для внешнего мира и для себя. Для внешнего мира лозунг фирмы выражает ту миссию, которую она выполняет (что мы даем потребителю). Он может быть частью рекламного имиджа, войти в рекламные буклеты, а также стать основой клиентной ориентации фирмы.
Лозунг "для внутреннего употребления" не обязательно должен быть известен за пределами предприятия, но на самом предприятии его должен знать каждый. Он выражает суть отношений внутри коллектива, отношение к работе, отвечает основным интересам людей.
Вот несколько лозунгов, родившихся на российских предприятиях:
"Выжить и научиться жить хорошо".
"Решаю как собственник - делаю как хозяин".
"Нам денег не надо - работу давай"
"Прежде чем подумать - посчитай!"
"Сохраним свое, сохранив - преумножим"
1.5 Совместное принятие решения
Когда "единомыслие" или, говоря языком современного западного менеджмента, философия команды и предприятия в целом сформирована, наступает время определить правила, по которым происходит взаимодействие внутри команды. Это нормы принятия и реализации управленческих решений, а также принятые модели поведения. Среди них: авторитарное или коллегиальное принятие решений, постоянный контроль первого лица или делегирование полномочий, оплата труда, система вознаграждений и штрафов, принципы контроля по результатам. Часть этих правил носит официальный декларируемый характер, другаяне осознается теми, кто по ним "играет".
Существует несколько довольно распространенных вредных правил:
· "не высовывайся",
· "инициатива наказуема",
· "кто везет - на том и ездят",
· "начальник всегда прав",
· "все равно ничего изменить нельзя".
Правила могут содержать в себе противоречия, приводящие к постоянно повторяющимся проблемам в коллективе. Например, лидера выбирают на основании его авторитета, а требуют от него умения организовывать и поддерживать коммуникации, продуктивное общение, способствовать возникновению свободных дискуссий. Понятно, что не каждый авторитетный человек обладает подобными качествами, и коллектив постоянно "трясет" от выражений недоверия и перевыборов. В другом случае члены команды считают, что конфликты мешают работе и должны быть сведены к минимуму, но при зтом настаивают на открытом и честном общении, которое невозможно без принятия конфликта как одной из форм продуктивного решения проблем.
По большей части члены команды не задумываются о существовании подобных негласных предписаний, считают их чем-то объективным либо пришедшим из прошлого (70-90% опрошенных нами участников команд на российских предприятиях считают, что источник этих правил лежит вне них, 10-25% - что правила создают они сами).
Основная задача при работе с негласными правилами состоит в том, чтобы выявить их (путем опроса членов своих команд), тем самым сделав доступными сознанию "играющих" по ним людей, и предложить построить модель организации, отвечающую их желаниям.
На вопрос: "Какими качествами должна обладать организация, в которой Вам хотелось бы работать?" - большинство опрошенных членов команд, как правило, отвечают, что организация должна быть: стабильная (должна постоянно поддерживать своих членов, обеспечивая им большую стабильность, но быть гибкой по отношению ко внешнему миру, все время приспосабливаться к его потребностям); справедливая, то есть открытая (иметь одни правила для всех, давать возможность получить любую информацию) и четкая (правила должны неукоснительно исполняться всеми); сплоченная (чтобы всех объединял командный дух, дух партнерства, и чтобы принадлежать к ней было почетно) развивающаяся (дающая возможность расти и творчески развиваться своим членам).
Очень важно, чтобы в коллективе появилась уверенность, что он сам являются творцом своей организации, и этот деятельный оптимистичный настрой отразится на всех сферах жизни предприятия, в том числе и на производственной. "Правила игры" являются наиболее не проработанной сферой на большинстве российских предприятий. Работа с ними осложняется еще и тем, что участники команды считают эти правила частью себя, а переделывать себя - одно из самых трудных занятий.
Следующим шагом является закрепление принятой всеми участниками команды модели организации в организационной структуре. Необходимо определить принципы организационного строения, скоординировать действия отдельных участников и подразделений, распределить роли и ответственность, которые закрепляются в должностных инструкциях.
1.6 Необходимость творческих групп
Для большей динамичности организации рекомендуется использовать гибкую систему управления персоналом, ориентированную на решение конкретных проблем. Структурными единицами в этой системе являются творческие группы, создаваемые для решения конкретной проблемы и существующие до тех пор, пока данная проблема не решена. После этого творческая группа распускается, а ее члены участвуют в работе над другими проектами в составе новых творческих групп.
Условиями для создания подобных групп являются: четкая формулировка основных задач для каждого компетентного сотрудника, границ его персональной ответственности условий замещения его другими сотрудниками согласование целей отдельно с каждым сотрудником (через руководителя команды согласуются индивидуальные цели, сроки и степень персональной ответственности, основные обязанности и условия замещения) невозможность постановки цели без указания сроков выполнения, ее подробного описания и указания масштабов (количественные описания), невозможность постановки цели без указания на степень персональной ответственности.
Творческие группы наделяются в высшей степени личной ответственностью и полномочиями самоуправления. Очень важно, чтобы вместе с заданиями делегировались полномочия по решению всех связанных с этим заданием вопросов. Это в значительной степени освобождает руководителя предприятия от решения текущих дел и дает возможность сосредоточиться на стратегически значимых направлениях деятельности.
Гибкая система управления предполагает очень большую демократичность. Руководитель подразделения может быть подчинен одному из своих помощников, если предприятие занимается проектом, в котором помощник более компетентен.
В творческих группах работник может выделиться не должностью, а масштабом достижения цели, степенью личной ответственности, умением работать в команде, положительной оценкой руководителя, расположением к сотруднику клиентов. Соответственно по этим параметрам определяется и вознаграждение работника. В этой работе очень важен принцип письменного оформления. Фиксируются философия (зачем мы это делаем), цели, стратегия, "правила игры", проекты, протоколы. Преимуществом являются большая обязательность, открытость, гласность, однозначность, четкость, большие возможности контроля и передачи по звеньям, обозримость. В целом проработанность всех трех составляющих организационной культуры предприятия- философии, правил взаимодействия и структуры - активизирует внутренние резервы персонала и создает большой потенциал для внедрения инноваций.
Глава 2
2.1 Креативный и эвристический менеджмент

И креативный, и эвристический менеджмент тесно связаны с менеджментом инновационным, на сути которого здесь нет смысла останавливаться, поскольку попытку такого рода мы уже предпринимали. Отмечу лишь, что инновационный менеджмент оперирует с интеллектуальным продуктом как объектом целым и неделимым. В отличие от этого и креативный, и эвристический менеджмент рассматривают данный продукт как сложное структурное образование. Соответственно связанное с ним управление созданием новой системы знаний, умений и навыков должно быть определенным образом разделено на ряд составных элементов, каждый из которых подлежит исследованию и осмыслению в целях осуществления грамотных практических действий. Несколько проще можно сказать: инновационный менеджмент, с одной стороны, креативный и эвристический - с другой, имеют один и тот же объект рассмотрения, но изучают его в одном случае (инновационный) с внешней стороны, как готовый, в другом (креативный и эвристический менеджмент) - с внутренней, как проходящий процесс создания.
Далее необходимо разграничение креативного и эвристического менеджмента. Креативный (от английского «creative») - это буквально «творческий, созидательный». Он, в принципе, касается проблем управления коллективом, причем таких, которые относятся к не поддающимся четкой формализации предметным областям и подчиняются подвижным, «дрейфующим» критериям целеполагания. Отличие эвристического (от греческого heuristro, буквально «отыскиваю, открываю») менеджмента от креативного в том, что в его «ведении» управление личностью и ее самоуправление - при тех же условиях отсутствия априори существующей определенности, какие характеризуют и креативный менеджмент. Последний «работает» там, где создаваемый интеллектуальный продукт не может быть однозначно приписан отдельной личности, а безусловно является результатом деятельности коллектива. Эвристический же менеджмент, напротив, связан с индивидуальным целеполаганием и управлением деятельностью личности как решающего участника сотворения интеллектуального продукта.
Сделанные замечания, разумеется, носят весьма общий характер, но, как представляется, достаточны для самого первого представления о рассматриваемом предмете. Теперь о том, зачем, собственно, его рассматривать, какой прок может быть от такого занятия - далеко, кстати, не легкого и не простого?
Заниматься проблемами креативного и эвристического менеджмента следует уже потому, что совершенно необходимо добиваться повышения качества управленческих решений и их интенсификации на всех уровнях - от общегосударственного до отдельного рабочего места. И нет никаких оснований откладывать эту трудную работу, как подчас полагают, «на потом»: дескать, не до того сейчас, нам бы как-нибудь страну из кризиса вытащить. На самом деле одна из существенных причин и самого кризиса, и того, что таким затяжным и мучительным оказался процесс выхода из него, как раз и состоит в недопустимо низком качестве управленческих решений, принимавшихся (и принимающихся) импульсивно, импровизационно, без сколько-нибудь серьезной проработки с позиций современного менеджмента. В том, чтобы последний утвердился в своих реальных правах, а импровизационная самодеятельность в этой области была преодолена, - и состоит, предельно кратко говоря, полезность занятия, о котором здесь идет речь.
Для того чтобы добиться успеха в таком деле требуется, конечно, многое. Начать стоит с того, что необходимо определить и ввести в действие новые, лучше обоснованные с научных позиций и психологически более совершенные методы подготовки исходной информации для лиц, принимающих решения (ЛПР). Такие методы призван дать креативный менеджмент. Особая сложность решения данной проблемы состоит в том, что нужно, с одной стороны, перерабатывать огромный массив исходной информации (в настоящее время в любой предметной области она накоплена в объемах, еще недавно показавшихся бы фантастическими), с другой, - учитывать специфику ЛПР и характера их деятельности: ведь каждый из них, как и все люди, обладает определенными характером, навыками, стереотипами, и все это надо держать в поле зрения, предлагая исходную для принятия решений информацию. В то же время она должна быть результатом мобилизации всех резервов лиц, причастных к процессу, строиться на полном использовании их творческого потенциала, включая и самые глубинные его пласты, особенно если имеются в виду крупные решения глобально-стратегического масштаба. Способы и формы выявления и лучшего применения потенциала личности, участвующей в процессе создания интеллектуального продукта, - сфера эвристического менеджмента. Совершенствование управления творческим потенциалом личности и коллектива предполагает в современных условиях решение ряда задач. Назову некоторые из них, представляющиеся важнейшими.
Во-первых, это развитие (увеличение) творческого потенциала. В педагогической литературе не раз декларировался переход от репродуктивной системы обучения к креативной (ее еще иногда называют проблемной, целевой и т.п.). В центре здесь «пронизывание» всей системы непрерывного образования линией на усиление способностей к принятию нетривиальных решений (индивидуальных и коллективных). Но этого нельзя добиться без соответствующего менеджмента. Введение в учебный процесс креативного и эвристического менеджмента радикализирует весь процесс освоения знаний, умений и навыков, так как благодаря применению качественно иного методического аппарата поднимает творческий потенциал на более высокий уровень. Опыт показывает, что использование креативно-эвристических методик в научно-техническом творчестве позволяет увеличить эффективность работы научных и инженерных коллективов в несколько раз. Однако этот богатый опыт сейчас почти не применяется для совершенствования принятия управленческих решений в экономической и организационной сферах. Такую ситуацию объяснить нетрудно: речь идет об объектах анализа, более сложных по сравнению с техническими системами. Но объяснение недостатка, естественно, не обеспечивает его устранения.
Во-вторых, надлежит добиваться раскрепощения индивидуальности - как в обособленном функционировании личности, так и в участии последней в деятельности коллектива. Здесь проблемы упираются прежде всего в современную систему воспитания личности, - увы, фактически нацеленную на подавление оригинальности, своеобразия, неординарности. На креативный и эвристический менеджмент в данной связи надо рассчитывать как на ориентир и, в то же время, если можно так сказать, на прочный якорь в борьбе с однотипностью, «штампованностью», заурядностью. Человек, владеющий методами указанных видов менеджмента, осуществляет по определенным правилам мониторинг своей мыследеятель-ности так, чтобы добиваться адекватности использования имеющегося творческого потенциала выдвигаемым целевым установкам.
В-третьих, имеется в виду достижение оптимизации усилий и ресурсовложений, направляемых на совершенствование методического аппарата деятельности специалистов. В данной связи правомерно отметить, что разразившийся в России кризис в очень большой степени связан с отсутствием эффективного методического аппарата, позволяющего отслеживать и прогнозировать функционирование систем в переходные (переломные, экстремальные, кризисные) периоды. Тот методический аппарат, который оказался в распоряжении нынешних специалистов, был пригоден (да и то не без оговорок) для осуществления действий в стабильных и квазистабильных условиях; значительное отклонение от них отбрасывает ситуацию в пространство интеллектуальной целины. Правда, в самое последнее время стали появляться разработки, ориентированные на антикризисное управление (например, программа «Антикризисное управление» Академии менеджемента и рынка, предназначенная для переподготовки специалистов в рамках Морозовского проекта). Однако едва ли есть основания утверждать, что мы в этой области сделали уже нечто большее, чем самые первые шаги. Дальнейшее продвижение, несомненно, имеет одним из условий развитие креативного и эвристического менеджмента, пока еще тоже находящееся у нас в начальной фазе.
Когда мы в очередной раз повторяем общеизвестное положение, согласно которому появление и утверждение новых областей научных знаний и видов деятельности - процесс сложный и трудный, на мой взгляд, всегда на «самых ближних подступах» стоит вопрос о понятийной основе новой дисциплины. Без такой основы новая наука не может ни занять прочное место, ни достаточно успешно развиваться в дальнейшем. При этом было бы ошибочно полагать, будто весь понятийный аппарат нового научного направления должен быть вдруг создан на пустом месте. На самом деле новое направление имеет и «родителей», и «родственников»; более того, претенденты на эти роли обычно в явном избытке. Но оказавшись в новой «семье», они не только как-то ее формируют, а и сами тем или иным образом модифицируются под ее влиянием. Вместе с тем, конечно, эта «семья» дает жизнь собственным «детям», внедряет и осваивает лишь ей присущие понятия. В них, как и в некоторых первоначальных исходных позициях, главным образом и хотелось бы разобраться в данной публикации, ибо рассмотрение круга практических вопросов креативного и эвристического менеджмента, во-первых, требует гораздо более масштабной работы, чем эта статья, во-вторых, не может оказаться продуктивным без того, чтобы была достигнута определенность в понятийном аппарате, в терминологии, в отправных методологических посылках.
Область, о которой здесь идет речь, как уже отмечалось, неразрывно связана с инновационным менеджментом. Его «первопроходцам» в течение какого-то времени казалось, что он вполне способен решить сложную задачу обеспечения гармонизированного развития науки, производства и социальных процессов в условиях научно-технической революции. Но довольно быстро обнаружилось, что такие надежды чересчур оптимистичны. Дальнейший ход развития показал, что за заполненной, было, нишей есть другая, причем более глубокая и труднопроходимая, изобилующая лабиринтами с непредсказуемыми поворотами. Ниша эта образуется в связи с обращением к творчеству человека, к потенциалу его способностей, который в данных условиях может быть реализован. Пожалуй, первым это наиболее полно осознал А.И.Пригожин, который на интуитивном уровне разделил области инновационного и креативного (эвристического) менеджмента. Это разделение стало отправным для исследования предмета данной статьи, и постепенно сформировалось то понимание креативного и эвристического менеджмента, которое предлагалось выше (хотя оно, конечно, не может считаться исчерпывающим и завершенным). Во всяком случае, примерно такой взгляд на указанные разновидности менеджмента можно считать закрепившимся и в научных обменах мнениями, и в преподавании соответствующих дисциплин в тех пока еще не многочисленных случаях, когда оно ведется.
Из приведенных определений вытекает, что креативный менеджмент ближе к дисциплинам «управление кадрами» и «персональный менеджмент», а эвристический - к «личностному менеджменту» и «самоменджменту». В свою очередь креативный менеджмент опирается на креативистику - область знаний о продуктивном коллективном решении творческих задач, эвристический же - на эвристику, т.е. область знаний о продуктивном творческом мышлении личности.
Попытки систематизации методов эвристики и креативистики предпринимались еще Р.Декартом и Г.Лейбницем. В последнее время издано уже большое число научных работ, связанных с проблематикой творчества, - как коллективного, так и личностного.
В креативном менеджменте, как и в любой другой науке, выделяют теоретический и прикладной аспекты. Теория креативного (как и эвристического) менеджмента является составной частью теории творчества. Последняя в зависимости от области использования имеет много разновидностей (теория научно-технического, теория художественного творчества и т.п.), которым соответствуют разновидности креативного и (или) эвристического менеджмента.
Прикладные аспекты креативного менеджмента связывают прежде всего с инновациями и нововведениями. Проблемы креативного менеджмента организационно смыкаются с управлением кадрами, когда требуется создавать так называемые временные творческие коллективы.
Важное значение имеет решение проблем креативного и эвристического менеджмента для формулирования задач искусственного интеллекта. Последние успехи в имитировании на ЭВМ отдельных элементов творческого процесса (автоматизация коллективного целенаправленного поведения роботов, обеспечение диалогового общения с ЭВМ пользователей на естественном языке их предметной области, особенно в связи с реализацией проектов создания ЭВМ так называемых пятого и шестого поколений) с особой очевидностью выявили необходимость разработки фундаментальных основ креативного и эвристического менеджмента.
Как теория, так и практика изучения творчества до середины 80-х годов развивались под знаком доминирования тех его сторон, что касаются научно-технического творчества (НТТ). В зависимости от степени новизны в НТТ выделяют три стратегических уровня:
1) рационализацию;
2) изобретательство;
3) открытие.
К настоящему времени создано более 150 считающихся самостоятельными методик определения научно-технического творчества. Направления НТТ в конечном счете диктуются наличной системой знаний, структурой производства и социально-экономическими задачами, стоящими перед обществом. В использовании наличного крупного потенциала НТТ креативный и эвристический менеджмент призван сыграть большую роль.
Она реализуется, как известно, через деятельность менеджеров. Последняя охватывает взаимопересекающиеся области. Первая - работа с людьми, обязательно нацеленная на укрепление и лучшее непосредственное применение творческого потенциала (креативный менеджмент), а также на то, чтобы они активизировали собственные интеллектуальные способности (эвристический менеджмент). Вторая область - работа с документами. Она ориентирована на учет ассоциативно-генерационных потребностей тех, кто осваивает информацию, содержащуюся в документе (креативный менеджмент), а также на развитие стремления соответствующих участников процесса готовить документы, способные максимально удовлетворить потребителя (эвристический менеджмент).
Креативистика и эвристика, подобно любой иной науке, базируются на ряде аксиом. Из них стоит выделить следующие: а) для реального эффективного творчества необходимо всестороннее проникновение в сущность оказавшейся в поле зрения предметной области (аксиома «глубина знаний»); 6) творчество требует отказа от сложившихся стереотипов, догм и штампов; зачастую создание нового сдерживается лишь психологической инерцией, отсутствием неординарной точки зрения (аксиома «замыливание глаза»); в) отторжение сложившихся стереотипов нельзя возводить в абсолют, оно должно быть строго рациональным, взвешенным и продуманным (аксиома «выплескивание ребенка вместе с водой»); г) какими-либо организационными и иными волевыми мерами, чисто управленческими ухищрениями «произвести» творца невозможно (аксиома «крылья даны от природы»); д) наука о творчестве и, стало быть, креативный менеджмент, сами по себе творца не порождая, позволяют ему, однако, овладеть более мощным и совершенным инструментарием для своей деятельности (аксиома «встать на крыло»).
Со всеми прочими отраслями науки креативный и эвристический менеджмент роднит и то, что он преследует достаточно определенные цели. На сегодня в качестве наиболее интересных из них можно выделить такие: а) оценка творческого потенциала личности (специалиста, которого хотят привлечь к решению творческих задач) в зависимости от ряда факторов (специфики предметной области, экстремальности ситуации, наличия помех и т.д.); б) создание творческой атмосферы в коллективе, проработавшем долгое время и имеющем свои традиции, неформальных лидеров, оправдавшее себя распределение ролевых функций; в) формирование групп экспертов, призванных оценивать те или иные предварительно разработанные предложения, в частности в области инновационной политики, ориентированной на улучшение состояния дел и предупреждение кризисных ситуаций, в которых может оказаться предприятие (фирма, ассоциация и т.п.); г) образование временных творческих коллективов из лиц, способных к эффективному участию в групповом творческом процессе; д) оценка доминирующих мотивационных установок, породивших их причин и возможных путей решения в ближайшей и долгосрочной перспективе задач, требующих примененных творческих способностей специалиста; е) определение эвристических методов, операций и приемов, которые необходимо освоить для более качественного и оперативного решения творческих задач специалистам, вошедшим во временные творческие коллективы.
Менеджмент как особый вид деятельности никогда не отстранялся от творчества; напротив, всегда его использовал, причем двояко. Во-первых, для собственных нужд, т.е. для разработки тех или иных управленческих решений. Ведь и такие сугубо будничные повседневные акции, как всяческие заседания, совещания, планерки, «пятиминутки» и т.п., для управленцев по сути представляют занятие творчеством - пусть часто и неэффективным, даже бестолковым. Во-вторых, менеджмент использует творчество для побуждения подчиненных к действиям, требующимся с точки зрения тех, кто руководит. Такое побуждение предполагает при элементарно грамотной его организации постоянную апелляцию к заложенному в каждом работнике творческому началу, - пусть осуществляющуюся на интуитивном уровне.
Исследование творческих процессов в связи с созидательной деятельностью человека имеет давнюю историю, восходящую к XVII- XVIII вв. Начиная с 30-х годов нашего столетия отмечается появление принципиально новых методов реализации разрабатываемых в этой области идей. Место рассуждений и советов заняли уже своего рода инструкции, в которых стремились отразить определенную регламентированную совокупность конкретных процедур, воплощающих творческие процессы в осуществлении хозяйственной деятельности. В настоящее время литература по творчеству (она относится в основном к инженерии) предлагает несколько десятков подобных методов. Все это многообразие можно, очевидно, сконцентрировать, выделив две группы методов: 1) направленные на усиление креативных и эвристических способностей человека; 2) служащие формализации его логико-аналитической деятельности.
Эти группы методов не противостоят друг другу и не отгорожены друг от друга «китайской стеной»; напротив, на деле они тесно взаимодействуют, при этом одна группа дополняет и усиливает другую. Первая из этих групп «подталкивает» к решению проблемы, позволяет быстрее нащупать «золотую жилу»; вторая - строится на базе специально разработанных приемов, в которых отражается исторический опыт человека.
Каждый из методов имеет свою область использования, свои особые смысл, сложность, эффективность, ну и разумеется, - приверженцев и противников. Важно, чтобы ни приверженность, ни отторжение не абсолютизировались; столь же важно учитывать, что все методы решения творческих задач являются психологическими инструментами. Какой именно из них в том или ином случае выбрать - решается в рамках креативного и эвристического менеджмента с учетом всей многосложности обстоятельств.
Таким образом, креативный и эвристический менеджмент не «придумывают» методы активизации творческого потенциала, а лишь определяют их оптимальную номенклатуру и наиболее рациональную последовательность исходя из разработок. При этом целевые установки и возможные ограничения креативный и эвристический менеджмент берут из инновационного менеджмента, который в данном ракурсе обеспечивает им жизненно необходимое функционирование инфраструктуры.
Подчеркивая, что современный менеджмент пронизан творчеством и без него вообще невозможен, нельзя, впрочем, забывать об известной истине: чем больше в какой-то области деятельности творчества, тем больше ее тяготение к сфере искусства. Рождение креативного и эвристического менеджмента означает, помимо всего прочего, что последний получает как бы дополнительные «якоря», удерживающие его в рамках строгой науки, поскольку вся система менеджмента выводится на качественно новую ступень научности, логичности, формализованности. Практика показывает, что этот переход на новую ступень развития происходит плавно, без нарушения видимой целостности созданной стройной системы, однако с глубинной деформацией многих устоявшихся и казавшихся незыблемыми истин и стереотипов. Отсюда правомерно предположить, что система менеджмента вступает в новую фазу развития, и ее, следовательно, ожидают новые интересные открытия, прежде всего в постижении основ творчества.
Менеджмент творческих процессов, как следует из изложенного, тесно связан с проблемами мыследеятельности. Характер этой связи и вытекающие из нее обстоятельства требуют специального исследования, пока еще в большей степени не осуществленного и даже в существенной мере не начатого. В данной публикации нереально пытаться как-то решать эту сложнейшую задачу. Ограничусь лишь указанием на то, что менеджмент творческих процессов должен вестись на основе определенных представлений об основах теории мыследеятельности. Современная наука подошла к осознанию того, что творчество - это интегральное понятие о разнородных и нередко противоречивых процессах, и нужно уметь в этом запутанном конгломерате выделять именно ту структурную составляющую, которая в данных условиях требуется. Иначе не реализуется важнейшее положение менеджмента: для него объект управления всегда должен быть конкретизирован, грамотно и четко очерчен и представлен в ясных и однозначных терминах.
После долгого латентного периода креативный менеджмент и эвристический менеджмент в настоящее время, при всех трудностях становления, уже заявили о себе как реально существующие области знания. Более того, они становятся твердо признанными. Весьма ярким свидетельством такого признания обычно служит введение соответствующей дисциплины в учебный процесс. В отношении креативного и эвристического менеджмента этот этап уже достигнут: в феврале 1995г. в Государственной академии управления состоялась презентация соответствующей учебной программы для экономических и управленческих вузов России.
2.2 Креативный менеджмент. Творческий подход к принятию ре шения

Устойчивое развитие и общественный интеллект
Необходимость повышения эффективности экономической деятельности в России, становление теперь уже необратимых рыночных отношений требуют соответствующего аппарата управления, специально подготовленных людей-менеджеров, которые способны организовать социально-экономические структуры и рационально (научно) управлять ими.
Так исторически сложилось, что Россия отстала в своем экономическом развитии от «рыночных» стран мира, и теперь должна пройти этап переустройства (или трансформации) общества, осуществляя творческий синтез зарубежного опыта с учетом своей уникальности и самобытности. Как известно, экономические законы, в отличие от законов природы, опосредованы «живыми людьми», в желаниях и выборах которых наличествуют ожидания, нормы, установки, традиции, моральные и нравственные ценности. Наши неудачи в проведении экономических реформ связаны с неопределенностью стратегии кардинального переустройства общества (включая политическую, социальную и нравственную среду), а также со слепым копированием чужого и чуждого нам опыта. Мы не учли, что Россия имеет свою тысячелетнюю историю предпринимательства и что «…русская народная этика и эстетика, имеющие еще дохристианские корни, создавали в жизни и ведении бизнеса атмосферу почитания идеалов добра, справедливости и правды», -- об этом нам напоминает немецкий предприниматель . Чтобы не допускать грубых ошибок в дальнейшем, нам необходимо критически переосмыслить опыт внутрифирменного и отраслевого управления в мире, но главное -- научиться находить наилучшие (оптимальные) решения в условиях недостаточной стабильности и неопределенности социально-экономической жизни, характерной для сегодняшней России. Речь идет об освоении творческого (креативного) подхода к принятию решений.
Творческий подход позволит не только «оживить» рыночные отношения, но и позволит более грамотно решить важнейшую и сложнейшую задачу: достигнуть экономического эффекта за счет рационального распределения функций между государственными структурами, бизнесом и рынком и сбалансированности социальной, экономической, культурной и политической жизни.
Дело в том, что рынок, суть которого с позиций управления состоит в передаче ответственности за принятие решения от человека к некоему обезличенному механизму «спроса-предложения», не обеспечивает даже экономического равновесия. Это показал известный экономист В. Ойкен (Euchen W) в 1939 году. В то же время и централизованная управленческая политика не в состоянии установить равновесия; это доказал наш советский опыт управления хозяйством и страной.
Как же увязать между собой рыночный (и агрессивный -- по отношению к природе) механизм «спроса-предложения» и необходимость равновесного (сбалансированного) развития при ограниченности ресурсов, особенно редких и невозобновляемых?
На Конференции ООН в Рио-де-Жанейро в 1992 году было провозглашено, что проблема устойчивого развития человечества может быть решена путем перехода к управляемой социокультурной эволюции на базе общественного интеллекта. Таким образом, человеческий фактор (при достижении им определенного образовательного уровня) становится важнейшим в разрешении основного противоречия нашей эпохи: противоречия между новым качеством энергетического базиса цивилизации и старым качеством стихийных (то есть рыночных!) регуляторов хозяйственного развития. Очевидно, что мышление управленца должно отвечать вызову времени и позволять творчески решать проблемы экономического развития как на уровне страны, так и на уровне предприятия.
В технике для выработки алгоритмов устойчивого управления объектом (ракетой, самолетом, космическим кораблем и т.д.) используются модели объектов: математические, физические, имитационные, игровые и др.
Необходимость использования моделей (в том числе математических) в экономике очевидна. Трудности состоят в учете человеческого фактора Креативное мышление подсказывает следующее: если человеческий фактор не поддается математической интерпретации, то можно дать ему свободу для решения задач, не поддающихся формализации. Это означает, что инициатива, активность и творчество людей, если созданы условия для их проявления, могут компенсировать недостаток информации или неполноту априорного знания о действии экономических закономерностей. Этой же цели может послужить и уникальная способность отдельных людей и коллективов к самообучению и научению.
Так мы приходим еще к одной новой мысли: если трудно или невозможно описать какой-либо моделью реальные связи и процессы в экономических структурах (например, из-за их большой сложности («проклятия размерности») или ввиду их недостаточной структурированности и упорядоченности), то можно попытаться включить механизм самоорганизации и самообучения системы, самоформирования ее модели. Такие механизмы (алгоритмы) для технических систем создаются, и наступило время для их применения в организацонно-экономических системах. Представляется, что внедрение методов самоорганизации в совокупности с методами реинжиниринга позволило бы эффективно решать вопросы антикризисного и (в перспективе!) беcкризисного управления.
Проблемы внутрифирменного управления
Каждая производственно-экономическая структура (ПЭС), организация или фирма может описываться различными моделями -- в зависимости от угла зрения на систему. Классическая модель фирмы определяется производственной функцией, выражающей зависимость результатов производства от затраченных факторов и их конфигурации (размеров и соотношения). Производственная функция зависит также от внешней (рыночной) среды, при этом основным сигналом считается ценовая информация. Экономическое поведение предприятия заключается в выборе объемов и структуры привлекаемых ресурсов. Ограниченностью указанной модели является неучет ряда факторов (организационное устройство, механизмы принятия решений), особенно в условиях непредвиденных изменений. Одна из проблем состоит в выборе соотношения вариантов: 1) изучения (прогнозирования) среды и 2) построения адаптивной структуры, способной автоматически (полуавтоматически) реагировать на изменения среды.
Предпринимательская модель организации основана на представлении предприятия как объекта предпринимательской инициативы. Здесь основой являются взаимоотношения между предпринимателем и его делом (бизнесом). В центре деятельности такого предприятия сам бизнесмен -- независимый, настроенный на успех, творческий, умеющий работать в противоречивых условиях. Основная проблема предпринимателя -- организация производственного процесса как нового соединения ресурсов; экономическое поведение предприятия в данной модели -- эффективное взаимодействие всех трех уровней: внешних связей, материально-финансовых потоков, производства.
В зависимости от модели и типа организации функции менеджмента будут решаться по-разному. Остановимся на этих функциях, выделяя противоречия и анализируя творческие подходы к их разрешению.
Выбор целей.
Под миссию обычно создается организация, а выбор целей определяется ее возможностями и состоянием среды.
Правильная формулировка миссии невозможна без творческого решения по крайней мере следующих проблем: 1) проблемы сочетания философии организации, имеющей общественную значимость, и интересов собственников, сотрудников и потребителей продукции; 2) проблемы утверждения собственного лица фирмы, придающего ей неповторимость и способствующего созданию корпоративного духа. Например, свою миссию известная японская фирма «Мацусита» видит в том, чтобы способствовать улучшению качества жизни людей, снабжая общество «дешевыми как вода электробытовыми приборами». Фирма «Белорусское поле» поставила главной целью создание рынка услуг и недорогих товаров для людей с ограниченными физическими возможностями. Представляется, что выбор, скажем, в качестве миссии создание рабочих мест для инвалидов и их вовлечение в общественно полезный труд имеет не только экономическое значение. В свое время в г. Серпухове мы обсуждали проблему создания игрового парка, в котором дети могли бы развивать свои физические и творческие способности, -- вот поле для предпринимательской инициативы, которое не может не поддержать государство, тратящее большие деньги для лечения малолетних наркоманов.
При выборе целей вариантами могут быть:
1) новый продукт или услуга;
2) новое качество товара;
3) новый контингент;
4) новая (сниженная) цена продукта.
Опасность при выборе состоит в том, например, что, увлекшись прибылью, можно постепенно (или довольно быстро) потерять конкурентные преимущества, затормозить рост ценности капитала предприятия и стушеваться в долгосрочной перспективе. Важно не только правильно определить миссию (как «Дешевый автомобиль» Форда или «Послепродажное обслуживание компьютеров» фирмы IBM) и «рыночную нишу», но и правильно расставить акценты по времени (сегодня -- прибыль, а завтра -- репутация).
Проблемы при выборе целей состоят не только в том, чтобы избежать противоречивости (например, нельзя одновременно обеспечить минимизацию издержек и упущенной выгоды), а в том, чтобы эти цели стали внутренним делом каждого сотрудника. Это возможно в том случае, когда сами сотрудники участвуют в разработке целей. И тогда, по определению акад. Леонтьева А.Н., запускается внутренний (бессознательный) механизм творчества.
Проблемы мотивации и стимулирования эффективной деятельности работников.
Здесь можно выделить, по крайней мере, две проблемы, требующие творческого подхода. Первая состоит в разумном сочетании материальных и моральных стимулов, причем доля последних возрастает по мере роста доходов работников. Трудность состоит в том, чтобы при выборе стимулов учесть индивидуальные качества людей, направленность их личности, в увязке с проблемами формирования корпоративной культуры и укрепления морального климата в коллективе. Известен не один случай, когда работникам заслуженно поднимали зарплату, но этого не принимали их коллеги, и в коллективах возникали конфликтные ситуации.
Вторая проблема связана со сближением потребностей (внутренних задач) работников с задачами предприятия в целом. Идеального результата (стопроцентного совпадения) очевидно достигнуть невозможно, но, как считают специалисты, допустимым является совпадение на 60%. Следует отметить, что в этой области много возможностей у менеджера для творчества: сделать так, чтобы высшие потребности людей (если следовать Маслоу, то это потребности в самоактуализации), удовлетворялись на рабочем месте (хотя бы частично). Само стремление руководителя предоставить такую возможность может сыграть бесценную роль в плане возникновения синергетического творческого эффекта, который будет «работать» на фирму и ее престиж.
Большую стимулирующую роль (в плане творчества сотрудников) может играть и специально создаваемый конфликт (идей, подходов, устремлений), однако он чреват тем, что может перерасти в неуправляемый и разрушительный (вместо планируемого созидательного), и руководитель должен ответственно сознавать меру своих возможностей и своего авторитета для управления таким тонким делом.
Творчество и гармоническое развитие менеджеров
Творческими работниками раньше было принято называть деятелей литературы и искусства. На самом деле творит человек любой профессии, если он находит новое решение известной задачи, разрешает проблему или открывает новое направление. В данной статье мы стремились показать только некоторые творческие задачи менеджера и подходы к их решению.
Философы спорят о первоначальном толчке творческой мысли, о предвосхищении или антиципации. «Скажем, можете ли вы по желанию иметь мысль? Не ту, которая известна, а новую? Можно ли захотеть сделать открытие -- и сделать его, чтобы познавать, нужно как бы заранее знать то, что ты хочешь или должен познать…Тогда как вообще возможно это движение мысли? Откуда оно? Каким образом?» В том же ключе о предвосхищении говорил И.Гете: «Если бы я, благодаря антиципации, уже не носил в себе этот мир, то я, зрячий, остался бы слепым». И, наконец, вот что пишет ак. В.А.Энгельгардт: «Ничего мы не делаем, говорит Пастер, не имея предвзятой идеи. Предвзятые идеи, если они подвергнуты суровому контролю эксперимента, становятся живительным пламенем науки».
Мы придерживаемся той точке зрения, что импульс творчества связан с чувством дисгармонии, со стремлением (скорее неосознанным!) соединить два несовпадающих мира-образа: внешнего и внутреннего. И в этом плане всестороннее и гармоническое развитие обучаемых (включая менеджеров) и, таким образом, формирование внутренней модели мира, предстает в новом свете: как необходимое условие развития творчества. Узкая направленность знаний идет против природы, так как, по выражению Д.Дидро, природа ничего не знает о том, что ее поделили на разные науки. И не случайно, а по логике самого предмета, в данной статье мы вторгались в различные области знаний.
Развитие способностей -- это как бы инверсная задача по отношению к обучению. Вначале, на основе анализа области деятельности определяются профессионально значимые способности и необходимые личностные качества, а затем подбираются дисциплины, предметы, учебные и практические («неочищенные») задачи, деловые игры -- для развития способностей конкретного человека с учетом его данных и наклонностей (здесь неизбежен индивидуальный подход). Естественно, что при подборе учебных задач нельзя ограничиваться одной областью знаний. В то же время выделение противоречий и творческих вопросов позволит обучаемому активно включиться в творческую деятельность и выработать метазнания, то есть знания о том, как добывать новые знания. Не просто поиск компромисса (для сглаживания противоречий), а выход в новые пространства с увеличенными степенями свободы (надсистема, самоорганизация в пространстве и времени, самообучение, и др.) -- это одновременно и творческие приемы, и метазнания (когда они становятся инструментом решения задач в новой области), и путь к развитию интуиции.
Интуицию как способность увидеть целое, минуя детали, как умение быстро решить новую, никогда не бывшую в опыте, задачу относят к важнейшим и до конца не изученным орудиям творчества. Эту способность идентифицируют с высокой скоростью протекания мыслительных процессов, которые при этом приобретают новое качество, а также с развитым пространственным мышлением. Современные информационные технологии и компьютерная графика позволяют придавать изучаемым процессам любую скорость, а объектам -- любую конфигурацию, что может быть сознательно использовано для развития интуиции у обучаемых. При этом, как напутствует Д.Уотсон (один из авторов «двойной спирали» -- структуры ДНК), «…вы должны удерживать в памяти целый воз фа и т.д.................

Рассказать друзьям